domingo, mayo 28, 2023

OPDM - 105 - Chihayafuru

Descripción extremadamente simple para el programa de esta semana, programa por completo dedicado a hablar de uno de nuestros mangas favoritos: Chihayafuru, de Yuki Suetsugu. Hablamos algo de la autora y del karuta en si, y luego ya directamente -con spoilers- de esta increíble obra. 

https://www.ivoox.com/opdm-105-chihayafuru-audios-mp3_rf_108630644_1.html


Como siempre, gracias por escucharnos. Esperamos vuestros comentarios sobre este programa o sobre el podcast en general, así mismo también agradecemos likes, retuits (@eter_nigromante, @STZtwi, @chusetto) o subscripciones.

domingo, mayo 21, 2023

Derribando los pilares del mundo

One Piece 1084 - El intento de asesinado de un dragón celestial

Capítulo interesante desde la portada, donde dejando a un lado los eternos y estúpidos debates sobre Yamato, me resulta curiosa la elección de algunas féminas como Ulti y Sugar y la ausencia de otras como Pudding o Komurasaki (partiendo de la premisa de que el motivo fanservicero del coloreado excluía a Big Mom por defecto y que la simple distancia -en tiempo- excluía a otras como Nojiko o Kaya). 
Fuera ya de la portada, capítulo interesante y sólido. La parte de Sabo y Bonney no tiene mucho que aportar, es más una consolidación de información que ya teníamos, incluyendo aquí referencias al futuro inmediato de los dos personajes, y el presentar ese extraño concepto de "habitación fantasma" (eso y, al menos en mi caso, hacer que me vuelva a preguntar en que demonios consiste la fruta de Karasu).
La habitación fantasma es una pieza de un puzle que Cobra pone sobre la mesa bajo la vigilancia de Ihm, recordando que los Nefertiti no se unieron a los tenryuubito y arrojando sombras sobre la figura ahora bautizada como Lily y que parece que fue borrada de la historia sin que quede más testimonio de ella que una carta secreta. La D y otros misterios del siglo vacío obviamente están en la cabeza de los fans desde hace lustros, ahora la carta de Arabasta se une a estos elementos (y recordemos que el fonegrifo de Arabasta apuntaba a Wano, con todo lo que esto conlleva de cara a Toki, los Kozuki y el pasado perdido), poco a poco la serie va avanzando en ellos y ahora vemos a otro personaje -más allá del espíritu de Ohara- que parece estar juntando piezas y ver algo francamente siniestro, terrores que se manifiestan en esa magnífica secuencia final auténtica terrorífica para Cobra en la que ve a alguien sentarse en el Trono Vacío. Sabemos ya el triste final de Cobra, pero su muerte más allá de colocar de nuevo a Vivi en primera plana también va a servir para reforzar la trama de unos revolucionarios que está por fin comenzando a moverse. De momento he visto algunas teorías sobre Lily que enlazan Amazon Lily, el barco caído de Skypea, la traición de Zunisha, la historia de Toki y la carta de disculpas a Joyboy del fondo del mar; nuevamente, piezas que sabemos que llegado un momento encajaran pero que todavía no sabemos bien desde que punto mirar, y hace tiempo que deje de teorizar pero si que diría que ahora parece claro que Ihm podría ser inmortal por la aparente cercanía con la que menciona a Lily.
Y luego tenemos el incidente Mjosgard, que se comentó previamente en la serie pero que al menos yo pensaba podía limitarse al golpe a Charlos y más enfrentamientos con otros tenryuubitos, pero no, resulta que hemos visto un intento de asesinato -si no muerte- de un tenryuubito de manos de dos miembros de la flota de Luffy. Un poco forzado que Garp no esté por aquí, pero esta bien que Saint Charlos haya usado a Kuma y aquí Oda ha integrado bien el rescate de este con algo tan explosivo en este mundo como es el espectacular ataque de Sai y Leo bajo el amparo de Mjosgard.

domingo, mayo 14, 2023

¡Viva la revolución!

One Piece 1083 – La verdad sobre aquel día

Pensaba que Oda saltaría de escenario. Pensaba que Oda nos contaría lo acontecido en la Reverie en un par de viñetas rápidas. Pero no. Parece que vamos a mini-flashback puro y duro, porque con incluso Bonney por ahí la viñeta final no parece la de un punto y aparte.
El capítulo, verdaderamente, tiene poco. Ya sabemos que Sabo está vivo ¡Sopresa! Y ahora también sabemos que no fue el asesino de Cobra ¡Sorpresa! (aunque aquí hay que decir que me gusta que Sabo diga una verdad tan cruel como evidente y es que ese acto de obvia maldad del Gobierno les puede venir bien). Es un buen capítulo, pero no deja de ser un capítulo que nos pone en situación para el siguiente, donde si es de presuponer que descubriremos algo importante (o lo harán los personajes de la historia en si). Mientras no llega ese momento, vemos información.
Por una parte vemos que la guerra ya es abierta entre los Revolucionarios y el Gobierno Mundial, con más y más naciones sumándose a los de Dragon -aunque una fuera la exterminada Lulusia- y los revolucionarios en si estableciendo un sitio de facto sobre Mariejoa al cortar sus suministros en un operación que creo que ya no puede calificarse como simple terrorismo. El que la Tierra Sagrada de los tenryuubito sea innacesible también juega en su contra en cierta forma y, aunque sabemos que esto no llevará a ninguna parte en un shonnen, tiene bastante sentido dentro del contexto de la historia que estamos leyendo… y nos sirve para dar entrada a un nuevo grupo de personajes: los caballeros divinos. Verdaderamente no esperaba muchos actores más en juego, no si al final la gran batalla reunía a todos los poderes, pero tiene cierto sentido y podría justificar que algún tenryuubito fuera guerrero si hubiera una parte de ellos que asumiera este rol y tuviera acceso a frutas muy poderosas. Uno entiende que estos nuevos luchadores no pueden ser tan poderosos como un Almirante, pero deberían ser al menos tan fuertes como Guernica o Lucci… a no ser claro que no sean humanos si no robots como el que nos mostró Vegapunk.
Al margen de ello, mientras vemos como los tenryuubito siguen viviendo en su burbuja de mezquindad, consolidamos algo de información sobre guerreros importantes de uno y otro bando y descubrimos -por ejemplo- que la fruta de Karasu es una especie de versión “negra” de la de Smoker (muy raro eso, no termino de entender entonces si estaba en Dressrosa durante aquella saga) o que si a Sabo no le importa un poco de mal menor a Fujitora aún menos y esta dispuesto a tirar sus meteoritos sobre Mariejoa “para protegerla” (aquí lo importante en verdad sería que es Ryokugyu se lo impide en lo que parece un ejercicio de haki de observación avanzado). 
Tenemos también al CP9 clásico aparentemente ya como CP0 en su totalidad, y tenemos también a Kuma y a Bonney por ahí en una parte de la historia que debería enlazar con el pasado y el presente de la historia. 
Un capítulo mucha información en segundo plano, unas batallas espectaculares y un poco de fanservice molón como Vivi plantándole cara a todo un Rob Lucci.
 

domingo, mayo 07, 2023

¿Mi tesoro? Es tuyo si lo quieres. ¡Encuéntralo! ¡Dejé todo lo que el mundo tiene allí!

One Piece 1082 - ¡Vayamos a por él!


Capítulo espectacularmente poético que se ha marcado Oda, de los más inspirados que le recuerdo en mucho tiempo, y eso tiene especial mérito en un momento en el que la serie está en un momento tan dulce y además la narrativa de “entre sagas” le permite ser muy tramposo para camuflar problemas de continuidad o coherencia. 
El principio del capítulo es trágico y triste como pocos de la serie. Ha muerto T-Bone, y el causante es Buggy, o Cocodrile si conocemos de verdad Cross Guild, pero el verdadero culpable es el mundo en si creado por Oda. Los habitantes del reino Pepe -imposible no reírse en este punto- eran unos pobres desgraciados a los que seguramente el Impuesto Celestial los había llevado al límite. Lo que hemos visto en Pepe es lo mismo que vimos en Goa en aquel flashback de Sabo, los desechos del mundo, gente tan pobre que tiene que recurrir a medidas extremas por simple supervivencia mientras vemos a los Tenryuubito malgastar dinero de forma obscena (y mientras vemos hacer lo propio al mismísimo Vegapunk si queremos complicar más aún el debate). Y el drama de esta situación se acentúa con la víctima, un T-Bone que había ascendido a vice-almirante y que podía fácilmente ser el Marine más bueno de la serie (de hecho he visto en internet la teoría de que el propio Cortabuques se podía haber sacrificado para que esta gente pudiera comer y no me parece descabellada si recordamos su actitud en el Tren Marino). Sengoku y Tsuru ponen muy sobre la mesa el debate del sentido de las policías o las guardias, el como estas pueden trabajar si el propio pueblo es su enemigo. Es un discurso arriesgado por parte de Oda pues en estos momentos parece que es políticamente incorrecto posicionarse a favor de las fuertas de la policía, pero es un debate interesante y además muy sugerente en una serie donde “los buenos” son piratas. Obviamente hay muchos grises, y los propios Marines son los que oprimían al pueblo de Pepe para conseguir el impuesto de los tenryuubitos -y supongo que alguno que otro más-, pero también son los marines los que les protegían de un mar repleto de piratas donde muy pocos son Luffy. No hay que olvidar que en esta historia Akainu sería parte de los buenos oficiales, hay marines malos y corruptos como Nezumi o Vergo, pero la mayoría de ellos son buenos y en escala de blancos o negros la mayoría sería muy blancos (con Akainu admito que habría algún matiz en su ideal de justicia -algo harían los de Ohara, la culpa era de ellos que investigaban como put**-), pero desde luego con T-Bone no había duda alguna. 
Y para completar la parte de la argumentación de los Marines Oda acaba con un gag genial como es la reacción de Sengoku y Tsuru al descubrir a donde ha ido Garp con Sword y la nieta de Tsuru (muy loco que esto parezca ser Vox Populi en el cuartel de la Marina… y en cierta forma uno ya no puede odiar tanto al Akainu antes mencionado si tenemos en cuenta lo que se está encontrando al mando de la Marina)

De la parte de los revolucionarios no hay mucho que contar, no creo que nadie pensase que Sabo había muerto, de hecho no creo que nadie pensase siquiera que Moda había muerto (esta mujer ha sobrevivido ya a Barbanegra y a Ihm, es la futura Kureha). Dejando a un lado lo “inesperado” de la supervivencia de Sabo, Oda está en plan loco cerrando la serie y no tiene mucho margen para retrasar esta información, así que quizás en breve nos contará que pasó en Marijoa (a fin de cuentas al fin la trama de Kuma ha comenzado a moverse y Bonney no puede quedarse medio año mirando la esfera de los dolorosos recuerdos de su padre). No obstante, al margen de lo que Sabo nos desvele, me gusta como Oda ha presentando algunos revolucionarios más y ya tenemos a más de una docena “con nombre”. 

No es casualidad que este capítulo muestre como pocos la desigualdad, la injusticia y el drama de este mundo y acabé centrándose en la figura de una armada revolucionaria que ya vimos que en un principio fue un movimiento pacifista. Pero Oda riza el rizo y antes de mostrarnos la cura que el mundo ha generado contra su propia enfermedad, nos muestra Cross Guild en esa gira por los grandes poderes que están siendo estos últimos capítulos. Y aquí tenemos los clásicos gags de malentendidos sobre la obsesión de los adeptos de esta organización por Buggy, y un momento tan sencillo y directo como potente como ese en el que Mihawk coloca a Luffy en el mismo escalafón que Teach y Shanks, pero luego Oda se marca uno de los mejores discursos de la serie de manos de uno de sus personajes favoritos. Por una parte se acaba en cierta forma con esa extraña rivalidad que parecía haber entre Shanks y Buggy que nadie creía por su diferencia de poder, y vemos que Buggy era plenamente consciente de esta y que en verdad estaba dispuesto a apoyar a Shanks como relevo de Roger porque veía en él esa fuerza y ese destino. Pero si bien Shanks tenía la fuerza no tenía la voluntad y es esto por lo que Buggy lo odia, porque en cierta forma entiende que traicionó la voluntad de Roger al no perseguir -o luchar- por sus sueños. Y la escena continua con un Buggy lloriqueando y siendo completamente humillado por Mihawk y Cocrodile, pero al mismo tiempo insultando a estos por querer solo poder o riqueza, y usando las mismas palabras de Roger, las mismas condenadas palabras con las que comenzó la serie ensalza a todos sus seguidores a buscar no fama ni riqueza ni poder, si no todo ello y al mismo tiempo algo más, porque eso es lo que es el One Piece. Contra la injusticia del mundo, contra el poder de los Marines y el Gobierno Mundial y la determinación de los Revolucionarios de enfrentarse a ellos, hay una pequeña fuerza más, una esperanza. Sabemos que el One Piece es algo físico, pero más allá de eso siempre estaba la manida frase de que era el viaje, el camino y las vivencias recorridas en compañía de los nakamas; ahora Oda añade en este capítulo como en pocos el componente de los sueños a ese viaje, el One Piece son los sueños y la esperanza.
 

lunes, mayo 01, 2023

OPDM - 103B - Temporada Anime Primavera 2023 (BokuYaba, Skip to Loafer, Oshi no Ko, Jijou wo Shiranai, Tengoku Daimakyou)

Nueva edición del podcast en la que, como es tradición, repasamos los que nos parecen las series más destacadas de la presente temporada de anime.

https://www.ivoox.com/opdm-103b-temporada-anime-primavera-2023-bokuyaba-audios-mp3_rf_107209995_1.html


Las series de las que hablamos son:

Kaguya-sama wa Kokurasetai: First Kiss wa Owaranai
Tensei shitara Slime Datta Ken Movie: Guren no Kizuna-hen
Kidou Senshi Gundam: Suisei no Majo Season 2
Itai no wa Iya nanode Bougyoryoku ni Kyokufuri Shitai to Omoimasu. 2
Birdie Wing: Golf Girls' Story Season 2
Mix: Meisei Story 2nd Season - Nidome no Natsu, Sora no Mukou e
Kuma Kuma Kuma Bear Punch!
My Home Hero
Yuusha ga Shinda!
Isekai de Cheat Skill wo Te ni Shita Ore wa, Genjitsu Sekai wo mo Musou Suru: Level Up wa Jinsei wo Kaeta
Mahou Shoujo Magical Destroyers
Isekai One Turn Kill Neesan: Ane Douhan no Isekai Seikatsu Hajimemashita
Yamada-kun to Lv999 no Koi wo Suru
Boku no Kokoro no Yabai Yatsu
Edomae Elf
Mahoutsukai no Yome Season 2
Tengoku Daimakyou
Kono Subarashii Sekai ni Bakuen wo!
Niehime to Kemono no Ou
Kaminaki Sekai no Kamisama Katsudou
Rokudou no Onna-tachi
The IDOLM@STER Cinderella Girls: U149
Ousama Ranking: Yuuki no Takarabako
Kawaisugi Crisis
Watashi ni Tenshi ga Maiorita! Precious Friends
Ao no Orchestra
Otonari ni Ginga
Jijou wo Shiranai Tenkousei ga Guigui Kuru.
Kimi wa Houkago Insomnia
Kanojo ga Koushaku-tei ni Itta Riyuu
Tonikaku Kawaii 2nd Season
Skip to Loafer
Oshi no Ko
Watashi no Yuri wa Oshigoto desu!
Megami no Café Terrace
Sazanami Soushi ni Junketsu wo Sasagu

Como siempre, muchas gracias a aquellos que nos escucháis y le daís al like o comentáis y ayudais a darle visibilidad a este pequeño modesto podcast. Nuestros perfiles en twitter son @eter_nigromante, @STZtwi y @chusetto

miércoles, abril 26, 2023

OPDM - 104 - Super Mario Bros: la película y Hogwarts Legacy, Like a Dragon: Ishin!, Atelier Ryza 3, Fire Emblem Engage

Alterando un poco el orden habitual de programas, regresamos con una entrega del podcast centrada en videojuegos.

https://www.ivoox.com/opdm-104-super-mario-bros-la-audios-mp3_rf_106767997_1.html


Los juegos -y tiempos- del programa son los siguientes:

00:01 - Trek to Yomi
00:09 - Hidden Through Time
00:17 - VAMPIRE SURVIVORS
00:33 - HADES
00:47 - Atelier Ryza 3
01:15 - Nintendo Switch Sports
01:36 - THEATRHYTHM FINAL BAR LINE
01:54 - Fire Emblem Engage
02:11 - HOGWARTS LEGACY
02:49 - Like a Dragon: Ishin!
03:11 - Nier: Automata (CON SPOILERS!)
03:27 - Persona 5 Royale (CON SPOILERS!)
03:48 - Super Mario Bros. La película (CON SPOILERS!)

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domingo, abril 23, 2023

Canción de piratas y marines: Winter has come*

One Piece 1081 - Kuzan, décimo capitán de Barbanegra

En general me ha parecido un buen capítulo, aunque no puedo evitar pensar que ha sido un poco ridículo por parte de Oda revelarnos a Kuzan como décimo comandante de Barbanegra, era tan obvio que el no haberlo oficializado hasta ahora hacía pensar que había otro personaje y el rol de Aokiji era como una especie de consigliere, asociado o algo así. Y bueno, nadie se lo cree. Hasta cierto punto uno puede pensar que el Almirante estuviera harto de la Marina, no dejaba de ser -como se confirma en este capítulo- el aprendiz de Garp, y teniendo una idea de la justicia parecida fue testigo de todo lo de Ohara y Dios sabe que más. Uno puede entender que este “quemado”, pero eso no justificaría ni mucho menos que se afiliará a los piratas de Barbanegra cuando por ejemplo bandas como la de Marco o Shanks serían mucho más afines, y luego tenemos que recordar que Doflamingo dijo que su mirada no había perdido el brillo y él propio Aokiji le dijo a Smoker que no había cambiado. Entiendo la idea de Oda para mantener al Almirante en la trama, y entiendo el potencial de su infiltración y lo complicado de su situación (no deja de ser un caso más exagerado aún que el de Drake), pero con todo ello… es un punto complicado de la trama que no creo que acabe bien ya que llegado un momento muy cercano al final se revelará que ha sido bueno todo el rato, que era un plan que sólo él y Akainu conocían o algo así, pero por lógica de shonnen sabemos que no servirá para nada porque al final será Luffy el que lo tenga que solucionar todo. Con lo que tenemos a Aokiji haciendo algunas perrerías como secuestrar a Pudding y enfrentarse a muchos marines frustrando el plan de estos (con la posibilidad de que haga algo tan “malo” de cara a los fans como es derrotar a Garp) para que al final diga “no, era trampa” y Barbanegra responda que obviamente lo sabía y que no le ha engañado. Es una situación que creo sinceramente que no va a salir bien.

La pelea en sí, bien, rápida e intensa. Garp dice estar algo debilitado pero aún así le vemos tratar como un muñeco a Aokiji, mientras este al mismo tiempo es ensalzado cuando en el flashback vemos como congela a varios hombres de Barbanegra -una tripulación con una pasmosa tendencia a ser derrotada-. Tengo la sensación de que especialmente Kuzan no está luchando al 100%, pero el intercambio de golpes está a la altura de lo que pensaríamos con esos dos contendientes.  

Con respecto a la escena de Law tengo algunos problemas. En general me ha parecido infinitamente mejor el desarrollo aquí que lo narrado con Kid, se ha omitido la batalla y podemos imaginarnos que Law y los suyos han puesto en problemas a Teach y su grupo; vemos a Teach ensangrentado y en su momento también vimos a todo el grupo de seguidores de Law hacer cosas. Ahora bien, que Bepo aparezca ahora en su forma sulong y no lo hiciera en Wano me parece un error; bien por Chopper y su ciencia, pero mal por Oda por no haber sumado al oso a -por ejemplo- la batalla de Sanji con Queen (y a Killer a la de Zoro). Lo de Bepo me parece un error y, aunque esta batalla ha estado mucho mejor contada que la de Kid, la suma de las dos se me hace un poco pueril pues me parece que Oda podía haber sido un poco más elegante a la hora de quitarse de en medio a los dos Supernovas más poderosos. Esta claro que no es lo que importa ahora, estamos en la recta final y los que importan son Teach, Shanks, Ihm y Dragon (y Buggy); y Law quizás podía aparecer un poco como aliado, pero Kid en concreto era demasiado “rival” y estorbaba. Oda puede recuperar a ambas bandas en un futuro rehaciéndose y mostrándose como rivales futuros de Luffy, pero ahora ya habían cumplido su papel. Entiendo lo que ha hecho Oda, pero que los hayamos visto cientos de capítulos como aliados y que tan pronto como han salido de Wano hayan sido ambos derrotados en un instante me parece… excesivo.

Lo más interesante del capítulo no obstante es la referencia al hombre marcado por el fuego. Tras aquella revelación de hace unos capítulos todos queríamos creer que era Saulo, pero ahora parece claro que no. El barco negro y la creación de remolinos hacen pensar en Dragon, pero por una parte no estoy seguro de que este esté especialmente interesado en Raftel aún a pesar de toda su relación con Ohara y, por otra y más importante, Burgess estuvo en su base y los piratas de Barbanegra en general la atacaron… la escena que vemos es un flashback pero se me hace extraño narrativamente presentar un misterio de esa forma. 

* es probable que ya hubiera usado este título antes, pero últimamente me cuesta mucho encontrar títulos

sábado, abril 15, 2023

OPDM - 103A - Valoraciones Temporada Anime Invierno 2023

Anticipamos un poco nuestro programa habitual en el que valoramos, una vez ya finalizadas, las series de una temporada de anime... añadiendo en esta ocasión también una nueva mención a la Asesina del romance

https://www.ivoox.com/opdm-103a-valoraciones-temporada-anime-invierno-audios-mp3_rf_105907406_1.html


Las series de las que hablamos son:

Maou Gakuin no Futekigousha: Shijou Saikyou no Maou no Shiso, Tensei shite Shison-tachi no Gakkou e Kayou II
Ayakashi Triangle
NieR:Automata Ver1.1a
Kubo-san wa Mob wo Yurusanai
Kage no Jitsuryokusha ni Naritakute!
Isekai Ojisan: Mi tío es de otro mundo
Pokemon: Mezase Pokemon Master
Itou Junji: Maniac
Ningen Fushin no Boukensha-tachi ga Sekai wo Sukuu you desu
Ars no Kyojuu
The Legend of Heroes: Sen no Kiseki - Northern War
Nokemono-tachi no Yoru
Hyouken no Majutsushi ga Sekai wo Suberu
Kami-tachi ni Hirowareta Otoko 2nd Season
Kaiko sareta Ankoku Heishi (30-dai) no Slow na Second Life
Saikyou Onmyouji no Isekai Tenseiki
Tensei Oujo to Tensai Reijou no Mahou Kakumei
Eiyuuou, Bu wo Kiwameru Tame Tenseisu: Soshite, Sekai Saikyou no Minarai Kishi♀
Tondemo Skill de Isekai Hourou Meshi
Sugar Apple Fairy Tale
Isekai Nonbiri Nouka
Rougo ni Sonaete Isekai de 8-manmai no Kinka wo Tamemasu
Revenger
Shin Shinka no Mi: Shiranai Uchi ni Kachigumi Jinsei
Ooyukiumi no Kaina
Hikari no Ou
Benriya Saitou-san, Isekai ni Iku
Trigun Stampede
Mononogatari
Tsundere Akuyaku Reijou Liselotte to Jikkyou no Endou-kun to Kaisetsu no Kobayashi-san
Spy Kyoushitsu
Itai no wa Iya nano de Bougyoryoku ni Kyokufuri Shitai to Omoimasu. 2 -Bofuri 2-
Mou Ippon!
Nijiyon Animation
Tomo-chan wa Onnanoko !
Buddy Daddies
Kyokou Suiri Season 2
Otonari no Tenshi-sama ni Itsunomanika Dame Ningen ni Sareteita Ken
Ijiranaide, Nagatoro-san 2nd Attack
Koori Zokusei Danshi to Cool na Douryou Joshi
Inu ni Nattara Suki na Hito ni Hirowareta.
Oniichan wa Oshimai!
Showtime! 2 ~Uta no Onee-san Datte Shitai~
La asesina del romance

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domingo, abril 09, 2023

Todavía es país para viejos

One Piece 1080 - El héroe legendario

El capítulo anterior me pareció un horror. Este me ha parecido modélico. Es fanservice bien hecho. Una escena para que Garp mole, para que mole mucho, pero que no tiene ningún coste para la historia. El centro del capítulo no sirve en verdad para nada, Garp podía haber tumbado a toda esa gente con haki del conquistador, o no haberlos tumbado, nadie puede pensar que en One Piece esos piratas random van a hacer algo digno. Pero Oda nos da una escena con la que el viejo queda muy bien y que no tiene consecuencias narrativas graves para la coherencia de la historia más allá de preguntarnos por que Garp no hizo nada en Marineford -pregunta errónea hizo alguna cosita como detener a Marco y luego él y Sengoku detuvieron juntos a Teach y toda su banda, poca broma con eso-. Habría que pensar que si Avalo Pizarro "es" la isla posiblemente se ha llevado la hostia más grande de su vida, y lo mismo también San Juan Wolf ha pillado algo de refilón... pero no importa demasiado.
Ahora bien, lo curioso es... ¿qué pretende Oda? Que Garp -como Sengoku- estuviera retirado tras el salto temporal parecía lógico, su era había pasado con la muerte de Barbablanca y era hora de dejar pasar a nuevas generaciones. Son personajes que se quedan un poco fuera de la escala de poder lógica de la serie y que eran difíciles de manejar... pero ahora Oda lo ha reintroducido en toda su gloria, y este capítulo plantea muchas dudas en cuanto al rumbo que tomará esta trama narrativa. 
Por una parte de lo de Barbanegra secuestrando a Cobby no tenía mucho sentido, y sigue sin tenerlo porque eso de querer formar parte del Gobierno era absurdo, no tenía lógica que el Gobierno le acepte después de todo lo que ha hecho y Teach aunque sea un poco flipado todo eso lo sabe de sobra, y Coby como moneda de cambio -por mucho que ahora tenga el título de héroe- era ridículo (lo más interesante aquí es el detalle de que Rocky Port resulte estar dentro de Hachinosu).
Pero entonces, si Cobby va a escapar, ¿qué sentido ha tenido esta subsaga? El conocer las frutas de Avalo, San Juan y Vasco no ha sido un gran giro de guión, podía haberse hecho en cualquier momento y de hecho me parecen unas frutas bastante poco inspiradas por parte de Oda porque se limitan a acentuar las características de sus usuarios (y la de San Juan y la de Avalo no me gustan nada porque sus capítulos necesitarán mucho de viñetas grandes). Tampoco la presentación de los personajes de Sword era especialmente necesaria, me ha gustado y los tres personajes y sus habilidades me han encantado (e incluso Hibari funciona muy bien como la "Usopp" de Cobby y Helmeppo), pero es una presentación que habría podido meter en mitad de una batalla en Egghead o cualquier otra isla sin problemas. 
También creo que tampoco Garp lo tiene todo tan absolutamente ganado como puede parecer según internet, Shiryu en concreto podría darle algún problema. Pero si Garp fuera capturado sería raro, anticlimático y algo repetitivo con respecto a la situación de Ace. Claro que si escapa, como parece la situación, todo este arco parecerá una extraña cortina de humo que no conducirá a ninguna parte más allá de dar algo de información sobre Sword -información que me parece inconsistente porque lo del código de marine solo lo recuerdo ahora mismo de Rocinante que habría tenido todo el sentido del mundo que fuera un miembro de Sword- y decirnos que Moria sigue vivo -dos pedazo de sombras que tiene el hombre presentándose en su día en la isla para vengarse por lo de Absalon y negarse a rendirse, y dos horohorohos aún más grandes que tiene Perona para hacer ella lo propio para salvarle a él, hay que quitarse el sombrero ante esta tripulación ahora-, pero esto tampoco tiene mucho sentido porque uno se pregunta porque Teach no le mató para robarle su fruta (aunque a su vez, ahora mismo uno también se pregunta para que querría Teach su fruta, o la de Hancock, si todos los miembros de su tripulación parecen tener ya fruta).
Tenemos detalles sobre Sword, sus miembros y sus códigos. Tenemos detalles sobre el sistema de recompensas de Cross Guild. Sabemos un poco -solo un poco- más del incidente de Rocky Port. Sabemos alguna fruta de la banda de Barbanegra. Descubrimos que Moria esta vivo y Perona intenta rescatarle. Hay información en el capítulo, e incluso podemos presuponer que Catalina, Kuzan y Lafitte serían podrían ser los tripulantes del barco que había cerca de Egghead. Y sale Tashigi y eso es bien aunque uno se pregunte donde está Smoker. Pero más allá de toda esta info, y de la posibilidad de que Oda diga luego que las fuerzas de Barbanegra han sido mermadas y que el Emperador acaba de nuevo reducido a su tripulación de 10 compañeros... todo es un poco raro. El capítulo es un regalo para los fans, y no creo que comprometa la integridad de la obra como si me pareció que pasaba con el anterior el Shanks vs Kid, pero no dejo de preguntarse que pretende Oda con este desvío argumental más allá de escenificar que el mundo ha entrado en una espiral ya irrefenable de caos y locura.

domingo, abril 02, 2023

5 años de Switch

Haciendo ya 5 años que me pillé la buena híbrida de Nintendo, así que aquí mi ranking de juegos

Xenoblade 3 (el combate no es el mejor del mundo ni de lejos, pero el viaje es increíble)
Xenoblade 2  + Torna (espectacular, y el 1 no entra en la lista porque solo he jugado la parte de Futuros Conectados)
Smash Ultimate (el mayor problema de este juego es que es demasiado grande, tantas opciones son inabarcables)
Valkyria Chronicles (que sea un juego de PS3 solo significa que ya era un juegazo hace 15 años)
Valkyria Chronicles 4 (quizás se explaya mucho en la parte de los menús, pero corrige algunos problemas del original)
Disco Elysium (facilmente el juego con el que más me he reído en años)
Shin Megami Tensei V (solo le faltan unas mazmorras más elaboradas)
Trials of mana (tan sencillo y directo como lo eran los juegos de antaño, divertidísimo)
Fire Emblem Engage (juegazo de escándalo con la mejor historia posible, una que no estorba)
Hollow knight (quizás el mejor Metroidvania desde... Symphony of the night)
Tokyo Mirages (nunca me cansaré de repetir lo infravalorado que está este juego, pero también es cierto que su público es de nicho entre el nicho)
Nier Automata (una locura que te lleva a donde pocos juegos pueden conducir)
Dragon Quest XI (el rpg por definición sin nada mas, lo justo en su gloriosa grandeza)
Persona 5 Royal (muy digna continuación del maravilloso 4 Golden)
Fire Emblem Three Houses (mucho menos pulido que Engage en lo jugable, pero con un gran mundo)
Mario Odyssey (solo la fase de la ciudad ya justifica el juego)
Pokemon Leyendas Arceus (cazar los pokemon se siente maravillosamente divertido en este juego)
13 Sentinels (una VN muy enrevesada y adictiva, con un glorioso tower defense metido en medio)
Civilization VI (el rendimiento en Switch no es el mejor, pero engancha)
Triangle Strategy (muy buen juego de estrategia, con un guión que te lleva al límite)
Atelier Ryza (un juego terriblemente amable y bonito con cuyos protagonistas te encariñas)
Atelier Ryza 2 (lo mismo del anterior, pero con una mecánica de misterios que me gustó bastante)
Return of the Obra Dinn (una absoluta joya)
Hyrule Warriors: Age of cataclism (con una épica Zelda al frente, lo disfrute como un enano y no vi por ninguna parte caídas de frames)
Bayonetta 3 (no soy fan de las partes de Viola, pero me encantan el resto de cambios que metieron y que sea el juego más loco de la franquicia)
Metroid Dread (quiero rejugarlo, pero solo de pensar en los EMMI ya me agobio... el juego hizo bien su trabajo)
Live a Live (aunque no todos los segmentos son igual de buenos, la idea es increible)
Octopath Traveller (perfecto si te gustan las batallas por turnos y grindear)
Catherine (otra gran VN, mezclada esta vez con puzzles)
Atelier Lyede and Suelle (mi favorito de la trilogía de Sophie, brutalmente pulido)
Astral Chain (las partes de misterio son flojas, pero toda la acción es brutal)
Fire Emblem Warriors: Three hopes (creo que maneja la historia mejor que el original)
Fire Emblem Warriors (necesitaría personajes de más juegos, pero es un regalo para los fans)
Pirate Warriors 4 (la mecánica de "vuelo" no termina de cuadrarme, pero se necesitaba un avance en la saga)
Sayonara Wild hearts (juego de relax maravilloso)
NEO the wolrd ends with you (está un poco alargado de más, pero hace honor a su predecesor)
Pirate Warriors 3 (musou extremadamente clásico con todo lo que podía tener de OP para la fecha de su salida)
Deadly Premonition (el peor mejor juego de la historia)
Atelier Sophie (una puerta de entrada perfecta para entrar en los Atelier)
Brigandine (muy buen juego de rol estratégico con tintes de Stratego)
Atelier Firis (tiene buenas ideas con el mundo abierto y los tiempos, pero no termina de cuadrar del todo)
Luigis Mansion 3 (my bonito e ingenioso, aunque algo fácil de más)
Sakuna: of rice and ruin (extraña pero funcional combinación de hack and slash horizontal con simulador de cultivo de arroz)
Valiant Hearts (una pequeña maravilla de documental disfrazado de juego de puzzles)
Snooker 19 (vale... esto... me gusta el snooker)
Final Fantasy XII (el sistema de gambits me encanta, pero el ritmo del juego es un horror)
Bloodstained (muy buen metroidvania que no esconde nada sus orígenes)
Katana zero (buen juego de acción 2d frenético)
Yoshi´s Crafted World (bonito, pero demasiado fácil)
Tales of Vesperia (por lo que sea... no me entró bien)
Fate Stella Link (entretenido, pero quizás algo simple de más)
Wintermoor tactics club (la idea y las batallas están bien, pero el rendimiento es tristísimo)
Ikaruga (muy, muy adictivo)
Picross Overlord (un picross)
Picross Master System & Megadrive (otro picross)
Warriors Orochi 4 (buen musou, aunque le falta algo que lo diferencie)
InBetween (buen juego indie de jugar con la gravedad)
Dusk Diver (una especie de mezcla entre aventura y musou, simpático aunque se nota hecho con dos duros)
Donut County (simpático, pero demasiado fácil y corto)
Golf Story (curioso... aunque cuando lo jugué tenía problemas con el drift y eso condiciona mucho mi opinión del juego)
Undertale (veo cosas buenas, pero no entiendo el culto que hay en torno a él)
Murder by numbers (otro picross... aunque este algo decepcionante)
Wolfenstein 2: the new colossus (prodigio técnico, aunque no es mi género)
Dragon quest Builders 2 (me duele porque además fue un regalo de amigos, pero este juego me decepcionó mucho, nunca llegó a engancharme del todo)
Crash Bandicoot N'Sane Trilogy (decepcionante, debí de haberlo dejado en paz en mi recuerdo)
Blazblue: Central fiction (tropocientas opciones, pero no es mi género)
Fear Effect Sedna (simpático, pero es para jugar en PC)
Saints Rows IV (es divertido hacer el cafre un par de horas, pero el port es un horror)
Kamiko (juego menor, pero entretenido para echar unas partidas de vez en cuando)
PictoQuest (otro picross, pero la parte de rpg es flojita)
Toki (hace 30 años me parecía mucho mejor)
Panzer Dragoon (curioso, pero no pasa de ser un juego de 1 hora y técnicamente era horrible)
Kotodama: 7 misterios de Fujisawa (me costo 1€ y aún así me parece malo)
Super Neptunia RPG (horrible)
RiME  (como juego no es malo -aunque si corto-, pero el port era tan malo que literalmente hacía que me dolieran los ojos)

domingo, marzo 26, 2023

El peor y más barato Oda

One Piece 1079 - Los piratas del Emperador pelirrojo

Vamos a ignorar el tema de York, con el enlace hacía "algo" futuro y el aparecer de un barco de Barbanegra en el horizonte. Tiempo habrá para todo ello después y de hecho incluso me parece un error que este capítulo tenga dos líneas narrativas cuando la del enfrentamiento entre Shanks y Kid es tan potente.
Ya dejando eso a un lado... todo mal en el capítulo. Puedo entender que el capítulo tuviera como objetivo relanzar al personaje de Shanks, pero...
Odio cuando se utiliza un personaje como mera herramienta para hacer quedar mejor a otro, me parece una herramienta narrativa horrible, vaga y que trae consigo mucho más problemas que soluciones. Y eso es algo que Oda hace de vez en cuando y que ha hecho como nunca en este capítulo.
Hay 20.000 condicionantes. Shanks ha actuado con total y fulminante contundencia cuando ha previsto que Kid iba a hacer una escabechina con sus aliados, aquí Oda nos dice que tiene mejor haki de observación que Katakuri, que además protege a los débiles y que además solo actúa de verdad cuando estos están en peligro (eso no está mal, nos transporta al episodio 1 directamente). Y Shanks actúa con toda su fuerza de golpe, nada de medias tintas, incluso se anticipa a sus comandantes que eran los que iban a actuar en primer momento. Pero...
Incluso narrativamente puedo entenderlo. Es el momento de Shanks, hay que pasar página y Kaidoh y Big Mom ya han quedado atrás. Y Shanks puede ser el personaje más fuerte de la serie; Big Mom y Barbablanca eran ya ancianos, y en cierta forma hasta Kaidoh está un poco "pasado" de años. Shanks está en su pico de poder y había que glorificar a un personaje que lleva en la serie desde el principio y no ha hecho otra cosa que pasearse. Ahora bien, ya tuvo su pequeño momento con esa escena horrible y ridícula con el Toro Verde. Ahora aquel momento no parece tanto una prostitución de la serie con la pequeña frase de que esperaba encontrar a Barbanegra en Wano, queda más o menos justificada e incluso entrando en lo "meta" podemos considerar que la propia película "RED" sirvió para colocar a Shanks en el centro de la atención y fue la película la que estuvo al servicio de la historia y no al revés.
Además, el rol de Kid en la serie era de relativo rival, pero no tendría porque estar en la batalla final y podríamos decir que ya planteaba más problemas que soluciones y a Oda le convenía sacarlo de escena (recordemos también aquellas famosas declaraciones en las que decía que creó a todos los Supernovas en 3 horas porque sentía que al Nuevo Mundo le faltaba algo, pero ese "faltaba" implica que eran elementos secundarios para aliñar una historia que ya estaba definida). Tampoco me parece que el rol de Kid en esta escena sea especialmente maligno, ataca a los débiles... que le están atacando a él, y puede parecer una batalla descompensada o cruel pero también la banda carga contra todos los marines genéricos que se encuentra si están en medio y los propios Luffy y Zoro son los primeros en lanzarse contra cualquier personaje que sea calificado como "fuerte" por otros. Kid no hace nada malo, como tampoco lo hace Shanks o los piratas débiles, ese es el camino que todos ellos han escogido.
Podemos considerar todo esto, pero...
Creo que todos nos preguntábamos a donde iba Kid contra toda la flota y todos los comandantes de Shanks cuando él consiguió derrotar a Big Mom junto a Law y con muchos condicionantes, y donde de sus compañeros la muesca más grande era Hawkings por parte de Killer (y eso que entre su banda ahí algunos personajes con un diseño currado, que es algo excepcional para una banda que no sea la protagonista, pero para lo que han servido podían haber sido tan impersonales como la banda de Law). No creo que nadie considerase que siquiera tenía una posibilidad de vencer. Pero eso es una cosa y otra es que sea derrotado de un golpe como le pasó a Luffy con Kaidoh, y seguramente al propio Kid cuando se encontró con Kaidoh allá por el capítulo 800. Los Emperadores son terribles, son fuerzas de la naturaleza. Big Mom en Totland era algo así como la muerte andante, y Kaidoh necesitó de 60 capítulos para ser derrotado por la unión de tropocientos personajes y varios milagros que incluyeron prácticamente varias muertes de Luffy. Todo eso es cierto, pero...
Kid no puede ser derrotado ahora de un sólo golpe. Por mucho ataque de Roger, por mucho que incluso podamos decir que estaba con la guardia baja y que al ataque de un cañón brutal de haki repentino hasta le podamos sumar que su propio cañón le estalla en los morros. El ataque de Shanks es brutal y poderosísimo, pero no debería de serlo más que la versión de ese ataque conjunto de los gigantes que Kaidoh y Big Mom replicaron y que se comió Zoro, y durante todo Wano otra cosa no, pero vimos a Kid resistir infinidad de ataques. Kid daba la impresión de ser un "tanque"; mientras Law era un luchador técnico que se basaba en la precisión y las particularidades de su fruta, el pelirrojo enarbolaba un estilo de lucha mucho más brutal y simple basado en dar más de lo que recibía. Le vimos recibir muchos golpes de Big Mom y alguno de Kaidoh, y eran golpes también con haki del conquistador que estaban coronados por Hawkings molestando en la distancia. Una cosa que nos quedó clara en Wano era que Kid era resistente. 
Y ahora ha caído de un solo golpe.
No creo que nadie dudara que Shanks iba a ganar, pero la humillación sobra. Kid y su banda no eran los Sombrero de Paja de Shabaody, unos pseudo-emperadores no podían ser derrotados tan facilmente ni por el personaje más fuerte de la serie. Oda nos ha omitido infinidad de combates, pero en este precisamente no lo ha hecho para mostrarnos lo extremadamente poderoso que es Shanks, pero el precio aquí no ha sido solo Kid y los suyos, ha sido la propia coherencia de la historia. 

miércoles, marzo 22, 2023

OPDM - 102 - Temporada Anime Invierno 2013

Nueva edición del podcast en la que, siguiendo la tradición, repasamos la temporada de anime de hace 10 años en un otoño que estuvo bien cargado de series recomendables

https://www.ivoox.com/opdm-102-temporada-anime-invierno-2013-audios-mp3_rf_104411725_1.html


Las series de las que hablamos son las siguientes:

Minami-ke Tadaima
Boku wa Tomodachi ga Sukunai Next
Tamako Market
Little Witch Academia
Kotoura-san
Ore no Kanojo to Osananajimi ga
Senran Kagura
Mangirl!
Yama no Susume
Love Live! School Idol Project
Hanasaku Iroha Movie: Home Sweet Home
Mondaiji-tachi ga Isekai kara Kuru Sou desu yo?
Puchimas!: Petit iDOLM@STER
Maoyuu Maou Yuusha
Death Billiards
Senyuu.
Berserk: Ougon Jidai-hen III - Kourin
Cyclops Shoujo Saipuu
Dragon Ball Z Movie 14: Kami to Kami
Chihayafuru 2
Nozoki Ana

Como siempre, gracias por escucharnos. Esperamos vuestros comentarios sobre este programa o sobre el podcast en general, así mismo también agradecemos likes, retuits (@eter_nigromante, @STZtwi y @chusetto) o subscripciones.

domingo, marzo 19, 2023

Who was Bourbon?

One Piece 1078 - Tiempo límite

Pues ya sabemos quien es el traidor, o la traidora en este caso: York. Uno no se puede fiar de alguien con un nombre tan inglés, pero bromas aparte me importaba bastante poco la resolución de este conflicto. Oda ha recurrido a este tipo de tramas bastante más de lo que parecería, ya en los tiempos de Water 7 o incluso de Arabasta teníamos tramas con relativas semejanzas, aunque ha sido en este Nuevo Mundo con Vergo, Pudding, Kanjuro o esta York con quien parece que de verdad ha explotado este tipo de intrigas. No me molesta, pero tampoco me importa mucho. Quitando la de Kanjuro no creo que Oda les haya dado nunca mucha importancia, sirven para mantener una falsa tensión durante algunos capítulos pero ya esta, luego la resolución es harto tramposa. Comentaba en reseñas pasadas que no creía -y no quería- que la traidora fuera York, porque no me gustaba el desarrollo de "finjo que me ataca a mi", es un cliché de las novelas de misterio que no me agrada porque al final el autor puede hacer que el villano sea cualquiera. Pero lo dicho, no me importa demasiado porque no creo que Oda haya planteado esto como una gran trama para jugar con el lector soltando pistas, era una simple herramienta para mover la trama durante un tomo y ya está. Podía ser York, podía ser un Vegapunk "virtual", podía ser Edison, podía ser Lillith, podía ser Saturnino García y podía ser Gaimon... en verdad no importaba. Al final se ha impuesto la lógica de que era el personaje del que menos sabíamos y ya está. Habría preferido que fuera un séptimo Vegapunk y que la saga fuera una saga corta luchando contra una isla cuasi literalmente, pero primero con el miembro del Gorousei y luego con los últimos capítulos la cosa parecía estar escalando y finalmente en este capítulo tenemos la confirmación de que esta no será una saga de relleno, si Law y Kid están luchando contra Emperadores, el Emperador de aquel grupo que lucho en Wano no va a ser menos y va a revolucionar de nuevo el mundo.


El capítulo se centra en resolver la trama del traidor, pero lo interesante me parece la ingente cantidad de detallitos que Oda ha soltado durante todas estas páginas para preparar un camino hacia un acontecimiento del que primero Sentomarou nos advierte en su conversación con Stussy que será más grande que una Buster Call y del que luego el propio narrador nos indica que sacudirá el mundo. Además, todo fue definido varios días atrás, es de entender que Saint Jay Garcia viajó para prevenir un posible problema con los Serafines y que Kizaru y el resto del operativo eran por el potencial peligro de Egghead... pero todo esto se planteó antes de la aparición de Luffy con lo que el Gobierno Mundial y la Marina tiene que estar también sumidos en una más que notable preocupación.
Y ya en la isla tenemos a S-Snake aplastando teóricamente a Pitágoras. No hemos visto el cadáver del pequeño Vegapunk y puede ser que luego aparezca como un enano, así como también puede que Shaka sobreviva y cuando veamos su rostro ensangrentado descubramos que tenía rasgos de la tribu de los Lunarian (aunque por alguna razón bajo ese yelmo lo que quiero es ver 3 ojos), pero en teoría tenemos ya dos Vegapunk completamente muertos y una petrificada. Y junto a esa Lillith y ese Usopp petrificados me extraña ver que Franky aún no está petrificado. No estoy seguro de si la petrificación del carpintero avanza entre las distintas viñetas, pero aún sabiendo que Momonga consiguió evitar la petrificación en su día con aquel puñal aquí tenemos un caso distinto y con el recuerdo de aquel par de comandantes de Teach petrificados se me hace extraño que en el caso del carpintero el efecto esté siendo tan lento. Entiendo que no es casual y que Oda pretende algo con esto, aunque creo que es obvio que no va a ser que Franky tenga de repente un nivel de haki como el de Law y pueda revertir los efectos de la mero-mero, si no que seguramente las habilidades de los serafines tengan limitaciones (mi hermano me comentaba que dependía de la atracción y que podía ser que Franky no estuviera afectado del todo por ello, pero no termino de comprar esa teoría).
Atlas, Chopper y Robin teóricamente se encaminan hacia donde están Vegapunk y la flamante traidora York. Teóricamente también buscando a Vegapunk tendríamos a un Brook que abandona a Nami y Edison, el músico como espíritu podría dar mucho juego (ese robot ancestral no ha sido presentado por nada, aunque no creo que sea Brook el que lo ponga en marcha). Nami y Edison no corren peligro de momento porque Oda se ha desatado con Sanji y ha pasado de aquella polémica rotura de tibia contra Vergo a ser tan ridículamente fuerte que duele un poco. Luffy y Lucci en teoría continúan luchando contra Kuma mientras Zoro y Usopp Kaku buscan a un desaparecido Mihawk. El serafín del espadachín podría ser alcanzado por sus anteriores luchadores, aunque creo que se cruzará con un Jimbe y una Stussy que siguen sin rival (tampoco lo hay en el laboratorio secreto, pero no me imagino una batalla ahí). Aquí no estoy seguro de si Oda quiere hacer su típico cambio de luchadores o si simplemente quería que Zoro y Mihawk lucharan en un escenario distinto al de Luffy; en todo caso ya sea Zoro o Jimbe, alguno tiene que encontrarse con algo "desconocido".
No obstante, sigo pensando que la trama de los serafines no se prolongará mucho. Lo de York pretendiendo ser una tenryuubito no deja de ser extraño porque alguien tan inteligente no debería poder creer que pudiera entrar en ese club tan selecto -y además capturaron al CP0 y saben que las ordenes de estos eran matarlos a los 7, ella incluida- y creo que debería resolverse pronto, y diría que con las menciones a la Buster Call, el recuerdo de Lulusia, esa Bonney aún llorando por su padre y ese robot ancestral nos dirigimos a más revelaciones sobre el siglo vacío que culminarán con el uso de un arma ancestral contra Egghead.
Pero es que incluso al margen de todo lo anterior tenemos la formación de NEO MADS en la historia de portadas, ratificando una vez más esta historia como seguramente la más importante de cara a la historia principal de todas las que hemos visto en esta particular sección del manga.

domingo, marzo 12, 2023

¿Quién puede matar a un niño?

One Piece 1077 - Deberías haberte dado cuenta antes

Puede parecer extraño, pero este me parece un episodio completamente de transición. Tenemos muchas batallas, como gusta en la Jump, pero todas ellas tienen un marcado carácter cómico, creo que es la obvia manera en la que Oda quiere bordear el tabú de la violencia infantil. Tengo mis problemas, porque no me gusta que Nami golpee a un niño, por mucho cierre los ojos y por mucho que verdaderamente su vida esté en peligro. Veo la actitud de Nami más lógica que el momento absurdamente estúpido de Franky en el que le quita la burbuja selladora a Mini-Hancock, pero teniendo en cuenta como es la serie y sus personajes creo que aquí la navegante debería haberse marcado "un Sanji" y anunciar que preferiría morir a golpear a un niño. En todo caso, todo es comedia, y -como siempre digo- eso nunca me parece mal, tenemos a Mini-Hancock siendo ridículamente mona, tenemos a Sanji enloquecido y despertando su ceja "Germa", y tenemos a Zoro pensando a velocidades inconcebibles y consiguiendo arrancar caras raras hasta de Lucci. Perfecto, todo enmarcando más Vegapunks que han caído. Shaka ha recibido uno de esos tiros que hace mucho, mucho daño, aunque seguramente no mate. Edison ha vivido días mejores. Y Lillith ha sido petrificada. Esto reduce mucho las opciones de quien es el traidor; el Vegapunk original, Shaka, Lillith, Edison y York parecerían descartados. Eso solo dejaría las opciones de un Pitagoras que también parece que fue atacado, y de Atlas. También está la teoría de que Saturnino esté ya en Egghead (muchos ven similitudes en su silueta con la sombra que fue destrozando cámaras), no es una opción descabellada del todo y no deja de ser la respuesta más sencilla que requeriría la navaja de Occam... pero particularmente no me gusta la idea de los gorousei sean luchadores, y además por la frase de Vegapunk al final del capítulo parece que no sepa quien es el que dispara a Shaka por lo que particularmente me sigo decantando por la hipótesis "skynet".

Lo más importante del capítulo me parecen, no obstante, las palabras de Sentomarou recordando la Buster Call de Ohara. Oda se ha cuidado de que tengamos muy presente el pasado y la tragedia de Robin, no ya sólo por la importancia de esta de cara a la historia principal, si no para anticiparnos lo que va a pasar en esta isla. Sabemos que hay muchos barcos en torno a la isla, pero el propio Oda nos está diciendo por medio de Sentomarou que lo que va a pasar en esa isla va a ser más grande que un Buster Call. Además, el que Usopp y Franky hayan sido petrificados nos dice que los Serafines no van a ser los enemigos finales de la saga, Hancock nos reveló que solo ella voluntariamente podía deshacer las petrificaciones y es presuponible que en el caso de su versión chibi pasará lo mismo, ergo los Serafines volverán a ser aliados -o serán libres- para el final de la saga (ya sea por palabras del traidor o por mediacion de Jay Garcia). La posibilidad más clara, o la que creo que la mayoría tenemos en la cabeza sería Urano, Lulusia nos la presentó -o eso pensamos todos- y si Kid y Law están enfrentándose a Emperadores, la simetría narrativa pide que Luffy y compañía lleven a cabo una gesta equiparable... y si se enfrentan a un Arma Ancestral -al tiempo que destrozan el eje del poder de la Marina en el que se ha convertido su división científica- estarían infligiendo un daño a uno de los tres -ya dos- poderes gigantesco. Además, creo que por parte de Oda sería un acierto meter ya las armas ancestrales en la ecuación, si no corre el muy serio riesgo de que aparezcan en el antepenúltimo episodio y sean neutralizadas en el penúltimo.

domingo, marzo 05, 2023

OPDM - 100D - La leyenda de los héroes galácticos (4ª parte)

Finalizamos la celebración del centenar de programas del podcast con el último de los programas sobre la mítica serie de los Héroes Galácticos, rememorando el final de la historia y de nuestros héroes.

https://www.ivoox.com/opdm-100d-la-leyenda-heroes-audios-mp3_rf_103304763_1.html


Como siempre, muchas gracias a aquellos que nos escucháis y le daís al like o comentáis y ayudais a darle visibilidad a este pequeño modesto podcast. Nuestros perfiles en twitter son @eter_nigromante, @STZtwi y @chusetto 

domingo, febrero 26, 2023

Un gran momento para ser fan de One Piece

One Piece 1076 - Viejos amigos

Vale, tenemos la alianza con los CP0 que oneshotea a un par de Serafines (aunque es de esperar que estos vuelvan). Tenemos el conocimiento de la fruta de Mini-Mihawk. Tenemos a una de las Robin más hermosas que recuerdo en el colorspread. Tenemos más detalles sobre esos CPs secuestrados a los que ahora acompaña Vegapunk. Tenemos la noticia de que hay unos 100 barcos de la marina que serán despachados presuponiblemente por los 50 Pacifistas Mark III. Tenemos muchos detallitos en este capítulo... 
pero todos ellos quedan eclipsados por el regreso del frente de Kid en Elbaf...
frente a un Shanks con el que Oda recrea la escena de Luffy y Makino...
y que esta acompañado por Brogy, Dorry, Kashi y Oimo...


Oda esta que se sale. Sencillamente, no hemos visto ninguna saga como Egghead. A Oda ya no le valen unos pocos capítulos tras cada isla. Ahora todo el mundo se esta moviendo a una velocidad de vértigo hacia el final de la historia y el manga. Los acontecimiento se han precipitado y ya nadie puede parar la bola de nieve en la que están envueltos todos los personajes.
Llegamos a Egghead allá por el 1060. En esta isla hemos conocido a 6+1 Vegapunk, y a Bonney, que haría las veces de la princesa a rescatar. También hemos tenido el regreso de Sentomarou, ahora aliado, y Lucci, Kaku y Stussy, ahora aliados. Y tenemos a los Serafines, a los Pacifistas y a Kizaru de camino, y podríamos considerar incluso a los miembros del G-14 dentro de lo que sería un grupo de personajes medio normal. Verdaderamente con el nivel de la banda es ya tan alto que no parece lógico que lleguen a una isla y haya un pirata que esclavice a la isla como si fuera un episodio del Equipo A... eso ha sido siempre el esquema de la serie, pero despues de derrotar a la que oficialmente era la criatura más poderosa del mundo ahora ni un antiguo miembro de Rocks parece una amenaza considerable, por lo que un Almirante con unos Pacifistas parecía un buen adversario para una saga de transición. 
Pero Oda ha optado por contarnos muchas más cosas para mantener la tensión narrativa en una saga que esta siendo un auténtico regalo para los fans. Esto no es fanservice, es sencillamente el final de la historia, y todas las historias y personajes que hemos conocido a lo largo de 25 años están comenzando a confluir. Repasemos lo que hemos visto en esta saga:

- Cariboo, que sigue en la serie. Maravilloso.
- Vegapunk como una persona dividida. Buena idea.
- Serafines, Pacifistas y Sentomarou. Efectivos como enemigos.
- CP0. No muy fan de esta idea en un principio, pero han cumplido para dar un poco de emoción en un tomo.
- Tashigi, Doll, Prince e Hibari. Una sorpresa agradable, que pensabamos que serviría para dar información de la trama de Cobby-Teach.
- Bonney. Bueno, una supernova que aún no conocíamos, era ya hora.
- Kizaru. Hacía falta un enemigo potente y hasta cierto punto creo que es lógico dejar claro que tras un Katakuri y un Kaidoh (con mucha ayuda), Luffy puede contra un Almirante normal.
- Kuma. Su flashback tenía que llegar y ya apenas había tiempo, con Bonney y Vegapunk en la saga, la cosa parecía lógica... aunque aún está por ver que se propone exactamente.
- Teoría sobre el origen de las frutas. Puede gustar más o menos, pero con Vegapunk en escena sabíamos que tenía que aparecer.

Ahora bien, al margen de eso, Oda ha continuado dandondonos mucha información que ni mucho menos esperabamos o que excede el ámbito de la isla y que hacen que parezca que no hemos abandonado la decepcionante "entresaga" post-wano (donde muchas cosas se nos ocultaron con extrema poca sutileza). En una narrativa extremdamente inusual para Oda, hemos viajado a muchas islas paralelamente al periplo de los Sombrero de paja por la isla del futuro.

- Historia de portadas. Creo que nunca la historia de portadas había contado cosas tan importantes y que se enlazaran explicitamente con los hechos de los capítulos, y aquí hemos visto el rapto de Pudding y conocido el pasado de MADS.
- Un mar indeterminado. Barbanegra vs Law. Teach ya se había movido durante la entresagas al intentar ir contra Hancock, pero aquí ha continuado con sus peripecias y hemos conocido las frutas de sus comandantes.
- Siglo vacío. Detalles de este con un Robot que atacó Mariejoa hace 200 años
- Ohara. No sólo descubrimos que esto constituyó el origen de los Revolucionarios de Dragon, si no que Saulo está vivo y todo el conocimiento de la isla se salvó y ahora está en Elbaf.
- Kamabakka. Al margen de su origen, los revolucionarios comienzan a moverse. 
- Elbaf. Kid vs Shanks con Brogy, Dorry y el regreso de los gigantes.
- G-14. Garp recogiendo a Helmeppo e Hibari para ir a darse de hostias contra Teach para rescatar a Cobby.
- Sphinx. Miss Buckin. Antigua MADS, de la cual es clon Stussy, con lo que a saber cual es el origen de un Weevil, ahora derrotado y capturado por el Toro Verde y para cuyo rescate pide ayuda a Marco.
- NO el Salón de Autoridad. Jay Garcia Saturn. Lo de Kizaru podía ser medio esperado. Ver a un Gorousei moverse, NO.
- Redacción de Morgans. El poeta de la verdad ahora tiene a Wapol y Vivi bajo su cargo.

Cada capítulo de One Piece es ahora mismo un disfrute absoluto donde -con unas 10 líneas argumentales paralelas a la principal- no sabes que demonios te vas a encontrar.

domingo, febrero 19, 2023

Judgment Day

One Piece 1075 - El juego mortal del laboratorio

El anterior capítulo de One Piece no me pareció reseñable, pocas veces había visto en la serie -recientemente- un capítulo de transición más obvio. No era malo, sencillamente era una bisagra muy obvia. Bisagra que se ha completado en este capítulo con la transformación de la saga de Egghead en una especie de "slasher futurista" con misterio de por medio. En el capitulo anterior había que presentar esa especie de moco escudo, había que indicar que los marines no habían entrado en la isla y que Luffy no llevaba botas, y había que hacer un poco de tiempo para que el paso de Lucci y Kaku de enemigos a aliados no se produjera de un capítulo para otro (ahora al menos son dos capítulos), y además Oda tenía que meter a Vivi y Wapol con Morgans en la enésima intrusión de la historia principal en su narrativa habitual. Entre ese capítulo y este ya pasamos a la nueva situación de la saga, donde el enemigo ha pasado de ser el CP0 a una amenaza indeterminada.
La situación ahora es interesante, tenemos a la banda separada en varios grupos, con un enemigo invisible que está lanzando a los Serafines contra ellos. Vamos a dejar de lado a los Pacifistas por el momento y pensar en los grupos que se han hecho. Por una parte tenemos a Nami, Brook y Edison; por otra a Robin, Chopper y Atlas; tenemos a Jimbe y Sanji con Stussy en el grupo más dopado y desbalanceado de todos -sin incluir ningún Vegapunk-; tenemos a Franky y Usopp con York y Lillith encontrándose con Pitagoras; y por último tenemos a Zoro y Luffy con Shaka y los presos del CP0. Y frente a ellos tenemos a S-Bear y S-Hawk frente a Luffy y Zoro, en un duelo interesante pero teóricamente no preocupante, y al grupo de Franky contra S-Snake. S-Shark de momento está en paradero desconocido. Por una parte tenemos un grupo muy poderoso con Luffy y Zoro emparejado con dos Serafines, y otro también muy potente con Sanji y Jimbe sin rival aparente. El grupo de Nami y Brook, así como el de Robin y Chopper no estarían bajo amenaza directa... lo cual es una suerte porque no parecen poderosos a nivel bélico (aunque esa ausencia de enemigos también abre muy notablemente la puerta a que el Vegapunk que está con cada uno de ellos pueda ser el traidor). Y por último tenemos el grupo más interesante, con Franky y Usopp, frente a la Chibi-Hancock. En teoría la versión lunarian-reducida de la Princesa Serpiente debería ser demasiado para el cyborg, pero precisamente por estar por encima de sus capacidades sería un enfrentamiento con más sentido que uno de un Serafin contra Zoro o Sanji (porque el Mini Mihawk no debería ser más fuerte que King, o quizás incluso Queen), y aquí además se nos recalcó que los Serafines no habían sido puestos a prueba contra láseres con lo que podría haber una oportunidad para el carpintero, y él y Usopp podrían darnos un buen combate si Oda no nos hace la guarrada de que Chibi-Hancock no baje a donde ellos están.
En fin, dejando a un lado los enfrentramientos contra S-Hawk, S-Bear o S-Snake, y siempre considerando que a Oda no le de en el siguiente capítulo por volver al flashback de Kuma o trasladarnos al puente de Tequila Wolf donde ahora resulta que ha llegado Bartolomeo y se está enfrentando a una banda pirata del cielo capitaneada por Wiper, lo divertido de este episodio es hacer conjeturas sobre quien es el traidor en Egghead en este nuevo segmento a lo Agatha Christie que nos retrotrae a la época de Water 7. 

- Shaka y Pitagoras deberían estar descartados, han sido atacados y han dado órdenes directas a los Serafines que estos no han obedecido. Esto afecta incluso a Lillith, que parecía la opción más viable en un principio.
- York ha sido petrificada. Es la Vegapunk que menos ha hecho y ha quedado reducida a un mero gag. El que hubiera dado una orden tan enrevesada como "petrifícame la primera para que no parezca la culpable y luego ataca al resto" se me hace demasiado enrevesado y esto no es Detective Conan. Por esa misma razón tampoco creo que Stussy vuelva a traicionarlos.
- Edison y Atlas parecerían entonces las opciones más viables, y además están en grupos con miembros de la banda "débiles" donde podrían protagonizar un versus. Sin embargo... no termino de verlo, sus diseños son muy poco "de villanos" para lo que es habitual en Oda, aunque con Atlas ya se nos ha insinuado que puede reemplazar facilmente partes de su cuerpo y podría haber trampa en ella.
- Eso nos deja al Vegapunk original como el posible traídor. No es descabellado, carece por completo de moral, eso lo sabemos, y está desaparecido en combate. Pero la desaparición es facilmente solucionable por la vía de Cariboo, e incluso ignorando el hecho de que parece que todavía tendría que interactuar con Bonney, no parece que precisamente él sea el que considere que puede llegar a alguna especie de acuerdo con el Gobierno.
- Naturalmente también estaría la opción de que Jay Garcia hubiera llegado ya, o de que tuviera alguna fruta que le permitiera proyectarse en la distancia o algo así, pero se me antoja demasiado rebuscado... aunque también será extraño si tras estas batallas -donde Luffy ya tendrá una- luego aparezca Kizaru para continuar con las peleas.
- La otra opción que he visto por foros, y que es la que más me gusta, es el hecho de que pueda haber más Vegapunk; estos se volcaban a "la red" de la isla en la que se había transformado la cabeza de Vegapunk, que incluso ha estado presente en algún título. En esa "nube" podríamos tener 6 o 7 Vegapunks digitales, e incluso podríamos tener una nueva presencia que estos hubieran generado y ver un Vegapunk IA... y me encantaría, es la idea que más me gustaría ahora mismo y sería divertidísimo que el villano de la isla fuera una Skynet manejando varios Terminator.

Y contra estos T-1000 podrían ser útiles los T-800. Los Pacifistas III podrían servir para que algún grupo escapase de los Serafines, pero dejando a un lado que estos deberían ser el tipico enemigo que habría de perseguirlos hasta el fin de los tiempos, aquí lo gracioso me parece que creo recordar que en un momento dado dijeron que un Pacifista costaba tanto como un buque de guerra... y aquí tenemos 50, que además siendo "Mark III" deberían ser más caros. Entre ello, la perdida de Vegapunk, la destrucción de la isla y lo dañados que pueden acabar los Serafines, es interesante pensar que Luffy y compañía están infringiendo un daño colosal a la Marina en el armamento que había desarrollado para sustituir a los Shichibukais. Si nos ponemos a pensar en berrys, podemos pensar que fácilmente la banda está causando daños por varios miles de millones al Gobierno Mundial y asestándoles -en esta saga que parecía casi de relleno- el más grande golpe que han sufrido desde la guerra contra Barbablanca.
 


martes, febrero 07, 2023

Cazar monstruos. Salvar gente. El negocio familiar

Supernatural

1983. Mary Winchester encuentra a un extraño con ojos amarillos en el cuarto de su hijo de 6 meses Sam. Cuando Mary grita, su esposo John acude en su rescate y encuentra a esta pegada al techo y envuelta en llamas, entrega el pequeño Sam a su hermano mayor Dean para que este lo proteja y todos escapan de la casa. John comenzará a buscar una explicación para lo que ha pasado y se convertirá en un cazador, un hombre que lucha contra las criaturas sobrenaturales, arrastrando con él a sus dos hijos en su cruzada contra el demonio de ojos amarillos.
A pesar de que 22 años más tarde Sam ha abandonado ese mundo, ha de afrontar una nueva caza cuando su hermano Dean aparece ante él y le comunica que su padre ha desaparecido. Comienza así la odisea de los hermanos Winchester, un viaje de más de 300 episodios a lo largo de 15 temporadas en el que se dedicaran a cazar monstruos y salvar personas: el negocio familiar.


La serie empezó en el 2005, una época en la que las series aún eran un formato menor, donde los medios eran escasos, las temporadas largas y todo dependía de los guionistas. Y Supernatural brilla excepcionalmente al amparo de sus limitaciones. Es una serie anterior a Perdidos, hija de Buffy y Expediente X, es una de esas series que apuntaban a tener una trama ligeramente continua a lo largo de la temporada pero que abrazaban con entusiasmo el formato de “Monstruo de la semana”. Y en sus dos o tres primeras temporadas la serie, a pesar de tener el hilo conductor de la búsqueda del padre y del demonio de ojos amarillos, sigue ese esquema; los Winchester encuentran una pista de algún suceso paranormal y llegan a un sitio donde se encuentran a algún tipo de criatura que normalmente el espectador no conoce y a la que han derrotar con un poco de violencia y algunos pequeños recursos esotéricos que suelen llevar consigo el gasto de unas cantidades obscenas de sal. La trama poco a poco va ganando complejidad, y en sus temporadas cuarta y quinta es ya prácticamente una historia continua y vemos como muchos pequeños flecos se conectan hasta desembocar prácticamente en un Apocalipsis que era el final previsto de la serie por su creador y showrunner. Y hasta aquí la serie es sencillamente muy redonda, los efectos son mejorables claro, pero en general cumplen y la serie no se resiente demasiado de su falta de medios, y por todo lo demás nos encontramos con una trama sólida, unas interpretaciones más que correctas y unos guiones que saben alternar muy bien entre el drama, el terror ligero y una comedia increíblemente efectiva.

Sucedió que la serie tuvo éxito, y cuando llegó el final de la quinta temporada la audiencia pedía más Winchester, y la serie se alargó durante 10 años más. Podríamos decir que dos tercios de la serie son completa y absoluta improvisación, y funcionan sorprendentemente bien. Hay temporadas mejores que otras, hay momentos donde el agotamiento de la serie se hace notar más, hay escenas donde se fuerzan mucho algunas reglas internas de la serie, pero en general la serie siempre es entretenida y consigue ser coherente consigo misma. Incluso en sus peores momentos la serie mantiene un nivel más que aceptable, con unos personajes que en todo momento llenan la pantalla y algunos episodios botella sencillamente antológicos. No obstante, es innegable también que llegado este momento los defectos de la serie se acentúan… sin embargo la serie tiene en todo momento presente el humor y eso le permite reírse de si misma explícitamente.
 
La serie tiende un poco al drama inicialmente. Sam parece un poco más protagonista en los principios de la serie, con su pequeño drama de alma atormentada que además se vendía muy bien a la audiencia femenina con un Jared Padalecki que al parecer era medio sex-symbol en Las Chicas Gilmore (de hecho, aunque no mucho para ser una serie de la CW, en algún momento la serie descamisa a sus protagonistas buscando audiencia adolescente (aunque aquí hay que decir que hay sorprendentemente poco romance y que aunque ocasionalmente intentan meter algo pronto ven que no funcionan y no reinciden demasiado en esa idea)). Drama sigue habiendo, pero si bien al principio era creíble luego... bueno es más casi cómico por el simple hecho de que el nivel creciente de las primeras temporadas era imposible de mantener y al intentarlo la serie acaba convirtiéndose n una parodia de si misma en un pequeño bache del que no sale hasta que no abraza su lado más gamberro. E incluso al principio el drama no esta muy bien escrito, tiene situaciones potentes… pero el hecho de que los dos hermanos siempre viajen en su Impala hace que los grandes momentos dramáticos queden relegados a conversaciones dentro del coche, y llegado un momento incluso el espectador menos avispado se da cuenta de ello y cuando ve a los dos hermanos conduciendo de noche y la escena dura más de 5 segundos sabe que se va a venir un “momento intenso” o un “broment”, aunque como he comentado afortunadamente llegado un momento la serie se ríe de si misma sin contemplaciones (hablamos de una serie donde muchos secundarios se ríen de todos los vicios de los Winchester frente a ellos). El drama tiene su potencial, pero no deja de estar sujeto al hecho de que son humanos contra demonios, ángeles y todo tipo de monstruos, y al todavía peor enemigo de las audiencias que obliga a que haya giros de guión y emoción constante… con lo que al hecho de que todas las conversaciones se sucedan en el Impala se suma el hecho de que la mayor parte de ellas sepamos que no van a conducir a ninguna parte (porque los hermanos no se van separar nunca más allá de uno o dos episodios por ese truco conocido de las series en el que una unidad está rodando con X actores un episodio mientras el resto misteriosamente no salen en el ese episodio pero protagonizan otro que se graba en otra parte simultáneamente) y que además suelen invertirse porque suele pasar muchas veces que Sam diga A y Dean B, y que un par de episodios después los argumentos de ambos se inviertan por completo (e incluso en ocasiones sucede en el mismo episodio). El drama no es malo, pero la serie brilla mucho más cuando tiene un tono desenfadado y ligero, y el propio Jared -sin ser un mal actor- también funciona muy bien en la comedia… aunque no tan bien como Jensen Ackles. En un principio da la sensación de que Dean es más secundario, más chico malo… pero sencillamente su actor se come la serie y el personaje tiene una mezcla de estoicismo e ingenuidad infantil brutal. Dean es Supernatural, es duro y muy comprometido con el negocio familiar, pero al mismo tiempo es un poco torpe de vez en cuando y tiene la mentalidad de un adolescente que verdaderamente nunca ha crecido porque si se permitiera el lujo de hacerlo tendría que hacer frente a complejos muy jodidos que lleva en su interior. Jared es un buen actor, pero creo que Jensen es mejor y -como leí en un artículo- hay pocos casos donde un personaje o un actor ejemplifique tan a lo bestia los rasgos de la serie que protagoniza.
Y la comedia también funciona mejor que la acción, que es acción de una serie sin mucho presupuesto. Si muchas escenas dramáticas sucedían en el Impala no era solo por temas de guión, era por ahorrar presupuesto, y eso también se traduce en que los monstruos son escondidos todo lo posible y los efectos solo se usan lo imprescindible (reutilizando además todo lo que puedan, como por ejemplo una animación de los Leviatanes que practicamente se convierte en meme). La serie es grandilocuente e intenta ser espectacular en ciertos momentos, pero al final siempre casualmente el monstruo mega poderoso al que se enfrentan los Winchester se esconde dentro de un humano y las peleas no son muy diferentes a las que tendrían contra un humano normal y corriente. Eso sí, ese ahorro no se da en la música, donde quizás algún tema sea un poco más desconocido, pero en su mayoría la banda sonora que vemos es una colección de cassettes de grandes clásicos del rock de los 70 y 80. Con el "Carry on wayward son" de Kansas como tema emblema, la serie es un pequeño placer para los oídos.


Y junto a Sam y Dean hay algunos secundarios carismáticos como Castiel, que a efectos prácticos el tercer miembro del grupo, o ese gran mentor que tienen llamado Bobby. Pero un problema de la serie es que uno siempre tiene la sensación de que desaprovecha sus secundarios, al margen de los citados y de alguno más como Jodie, muchos de los personajes mueren en su propio episodio de presentación, o si sobreviven no vuelven a salir en la serie, y es una pena porque en muchos de ellos se ven personajes con potencial que podrían funcionar como aliados -o incluso como enemigos de los dos hermanos-, pero la naturaleza de constante improvisación de la serie les impide brillar porque busca siempre un giro de la trama o un momento dramático con ellos y por eso Charlie no termina de estar bien aprovechada, o incluso hay villanos con muchísimo potencial con los que la serie acaba muy rápido como Eva, Amara, Caín o los príncipes y caballeros del infierno (de los ángeles no hablo, porque llegado un momento la serie es un festival de muerte de ángeles casi disparatado). Es una pena, se nota que cada temporada es relativamente independiente y eso hace que muchos personajes no tengan más recorrido que el de su temporada (aquí también uno ya sabe que muchas veces esto es por simple disponibilidad de actores y que quizás el actor de Garth apenas estuviera más allá de la temporada en la que está muy presente), y también en que los que son regulares más allá de los Winchester a veces son mantenidos un poco artificialmente dentro de la serie, con Castiel y Crowley como los máximos exponentes de este punto.
 
Porque entraríamos en el terreno de los “nerfeos” y ahí la serie es un cachondeo con personajes ultrapoderosos que cuando pasan a ser relativamente habituales tienen que tener un downgrade importante de sus poderes -porque si no básicamente matarían a todos sin esfuerzo- y ahí la serie se busca mil y un argumentos para que Castiel pierda sus alas o su gracia, para que Crowley sea más vulnerable por una horrible trama de adicción a la sangre, porque tal personaje tenga un vínculo con tal otro que le impide hacerle nada, porque Sam de repente tenga poderes y luego los pierda cuando a la serie no le convenga. En las primeras temporadas todo esto más o menos esta bien hilado, aunque a partir de la sexta ya pasa a ser casi paródico con unos ángeles que al principio hacían prácticamente temblar el mundo pero con los que luego todos se están peleando a puñetazo limpio antes de apuñalarlos por la espalda (y después de haber sido lanzados contra una pared, todos lanzan a todos contra las paredes). Pero, como he mencionado, el tono ligero de la serie aguanta eso. La personalidad de Castiel no hace sangrante que nunca haga nada, y que las peleas en las que se decide el futuro del universo parezcan peleas normales de bar es aceptable cuando los personajes van a convenciones de su propia serie y sus fans se lo echan en cara.

En resumen, es una serie que intimida, porque quizás en su día fuera fácil engancharse a la serie cuando tenía 2 o 3 temporadas y estaba en su mejor momento... pero admitamos que no es habitual levantarte un día del 2022 y decir "voy a verme esta serie de 15 temporadas", pero a mi me pasó, y me encontré que me vi los más de 300 episodios en cuatro meses, y creo que es mi record en ese sentido. Y desde luego no lo hice a la fuerza, si no por gusto, porque me encontré una serie con algunos innegables defectos, pero por encima de todo con muchas virtudes y con un encanto brutal que la hacía sumamente divertida y entretenida y muy, muy recomendable.