Dosificado no hace daño

To love ~ru
Rito es un joven de instituto enamorado de su compañera de clase Haruno, pero no consige declarse a ella. Y es entonces cuando de repente aparece en su vida Lala, una princesa extraterrestre que esta huyendo de su padre y de la gran cantidad de pretendientes que tiene. Lala aparece de repente en la vida de Rito, y por una serie de coincidencias acaba enamorándose de él. Consecuencia:
-Joven al que le sale todo mal.
-Muchacha inocente de la que el joven esta enamorado.
-Extraterrestre medio idiota -pero inventora- e hiperactiva con tendencia a meterse en problemas y meter en más al protagonista.
-Conjunto de pretendientes de la princesa galactica que la quieren secuestrar (o matar al protagonista)
-Amenaza del rey galactico que -ya que su hija le ha elegido- obliga al protagonista a protegerla o la tierra será destruida.
Verdaderamente el argumento no se puede considerar demasiado original. Se trata sólo de una simple sucesión de escenas en las que el triángulo amoroso protagonista se ve inmerso en mil y un malentendidos. No obstante, el tratamiento es siempre amable y no se abusa ni del echii -que hay, y bastante- ni del melodrama. En este aspecto es un manga bastante alegre y ligero, y eso se agradece pues se leé rápido y te saca varias sonrisas.

El dibujo está bastante bien -es el autor de Black Cat-, con buenos diseños de personajes, excelente narración de las batallas y, en general, un estilo muy limpio y claro.

Como pongo en el título del post, un manga de este estilo de vez en cuando no hace daño. Son títulos todos ellos muy parecidos y que -cuando se ven juntos- se hacen resaltar unos a otros sus múltiples defectos, pareciendo todos muy malos. Pero ver uno de vez en cuando... es divertido.

To Love no es, en definitiva, el mejor manga de la historia, pero es un manga entretenidillo y perfecto para pasar el rato y divertirse durante una tarde.

ligera sensación de dejavú...

Kyoshiro to towa no sora tazuzora

Kannazuki no Mikko es un anime de hace unos años y que algún día de estos -no muy cercano, creo- comentaré. No era ninguna maravilla, pero tampoco era algo que hacía daño a la vista. Se trataba sencillamente de una historia muy "shojo" pero con mechas. La cosa iba de un par de muchachas enamoradas la una de la otra, pero metidas en mitad de una mitología de sacerdotisas, invocaciones y mechas. Sorprendentemente, el resultado final no era tan malo como uno podía temerse tras leer esa breve sinopsis. Si bien quizas eran demasiado "femeninos", tenía unos diseños bastante buenos, y además un colorido que se agradecía bastante. La serie era terriblemente rápida y no te daba a tiempo a pensar en los fallos, porque más o menos conseguir enganchar.Basicamente... esta serie es más de lo mismo. Tenemos a una protagonista muy bonita, muy inocente y muy pura... y de ella se enamoraran el clásico caballero, la mujer distante.. y todo ello con batallitas de mechas, invocaciones y un ambiente muy de novela rosa.
No se si será mejor o peor que Kannazuki, pero tiene pinta de ser absolutamente lo mismo o algo muy parecido. Repito que la primera no es mala, y que se ve bien... pero tampoco es nada del otro mundo. La vi porque tenía curiosidad por la serie y porque estaba muy aburrido, dos circunstancias que no se dan en esta ocasión.

Traumas

Saint October

Bueno, basicamente este es uno de esos animes en los que creo que la gente del staff usa pseudonimos para poder llegar a fin de mes con el dinero, pero evitar que vinculen su nombre en el futuro a este gigantesco truño. No es que sea un anime tópico o predecible -que lo es, y un rato-, no es que sea malo -que también lo es, y mucho-, es que sencillamente... es absurdo.

La cosa va de unas niñas que son una especie de detectives... con superpoderes (y el nombre de superheroina es... "loli-negra" o sea que ya basta para hacerse una idea del nivel de la serie), que tienen que luchar contra... unos malos de una megacorporación maligna o algo así. Animación mediocre y diseños a la par. Banda sonora de la misma calidad. Dirección normal...
En fin, ni una sola cosa buena y muchas malas. Un anime que se te quitan las ganas de verlo nada más ver un minuto y darte cuenta de que esto no es Higurashi II.

No comentaré mucho más de ella, pues ello implicaría recordarla (y olvidarla lo más pronto posible se ha convertido en uno de mis propósitos más inmediatos).

Avanzar sin temor a la oscuridad

One Piece 442

No estaba entre mis planes dedicar tantas entradas a la serie de Luffy. Quería mencionar sólo los grandes capítulos, los que mostraran el nivel real de la serie. Pero Eichiiro Oda no me esta dejando otra alternativa que escribir cada semana sobre su manga de piratas.

Ha terminado por fin la saga de Enies Lobby y toda la resaca posterior. Hemos conocido mucho más sobre el mundo, los tres poderes, los enemigos que quedaron atrás y los que esperan delante, sobre la guerra en ciernes y sobre -en general- todo el ancho mar en el que navegan los piratas. Así que, después de esta "reubicación", tocaba comenzar una nueva aventura.
Todos pensabamos que sería algo ligero, una breve minisaga de un par de tomos que haría las veces de puente hasta la -previsiblemente larga- saga de la isla submarina de los hombres-pez. Pero One Piece es One Piece, y el autor se rie -afortunadamente- de cualquier predicción posible. One Piece es aventura por encima de todos, y la máxima que sigue es que todo, absolutamente todo puede pasar.
Y en este pequeño capítulo tenemos una nueva muestra de ella. Vaya por delante que el capitulo ya es una excelente demostración de narrativa, que -además de lo importante- nos muestra el interior del barco y la tranquila vida y convivencia de la tripulación cuando no estan metidos en brocas.
Pero vayamos a lo importante. Brooke. Ese es el nombre. Ibamos a la versión "Oda" del tríangulo de las Bérmudas, ibamos a ver un barco fantasma para completar clichés piratescos y todos apostabamos por una tripulación fantasma o de esqueletos. Pero... Oda sorprende a todos. No tiene miedo a nada, ni siquiera a las propias "reglas" que el mismo ha seguido a lo largo de diez años. En un sólo capítulo han encontrado a un personaje y Luffy le ha propuesto de primeras unirse a la banda (recordemos que Franky ha necesitado 100, y casi podríamos decir que Robin 300). ¿Motivos? Ninguno verdaderamente. Sencillamente es un esqueleto con peinado afro. Eso basta para Luffy. Esta vez no se nos ha presentado a un héroe con pasado trágico que poco a poco va ganado empatía con la banda, sencillamente un colgado más.
A donde conducirá esto es dificil de saber, y naturalmente hay muchas posibilidades de que todo sea una trampa, una prueba de ese lugar maldito.
Verdaderamente se hace dificil creer en la repentina inclusión de este "nakama". Pero esto es lo grande de One Piece: su capacidad para sorprender capítulo a capítulo y la voluntad del autor para hacerlo.

No esta mal, pero tampoco esta bien... casi sencillamente "no está"

Deltora Quest

Este es el nombre de una de las nuevas producciones de la temporada de anime. Parece basarse en una popular serie de novelas de fantasía australianas... pero visto el primer episodio creo que deben ser bastante juveniles y simples. O dicho de otra manera... malas.

El argumento es simple, tonto y mánido como pocos. Basicamente había un reino al que ataco todo un villano llamado "señor de las tinieblas" -que evidentemente, tiene que ser muy malo-. La gente se unió, juntaron todas sus piedras mágicas en un cinturon y vencieron. ¿Que paso despues? Que se fueron confiando y paso y lo que paso. El malo rompio el cinturon, por alguna extraña razón escondió las piedras en siete lugares harto peligrosos -de dificultad creciente, se entiende- en lugar de guardarlas el mismo y conquisto el país. Ahora, un joven campesino -que sorprendenteme seguro se revela como el hijo perdido de los antiguos reyes- salé por alguna extraña razón a buscar la piedra movido por unos ideales de increible pureza, porque es muy bueno, vamos. Poco a poco se le uniran carismáticos y dispares personajes que le ayudaran a completar su misión y blah, blah, blah.
¿Chorrada? No. Es el argumento perfecto para un Zelda. Y en un videojuego funcionaría a la perfección. Pero los videojuegos tienen un lenguaje distinto al del anime, vienen marcados por pruebas para el jugador y la historia se escribe en función de ellas. En un anime no debe pasar tal cosa.
Basicamente Deltora es un anime vulgar. La animación es normal y te meten secuencias de ordenador que tienen pinta de haber sido creadas para intro del previsible juego y que son un plagio del Señor de los Anillos. La banda sonora y los seiyus... malicos. La dirección facilona y tópica.
En resumen, Deltora es un anime que no parece que vaya a destacar en ningún aspecto ni para bien ni para mal, pero mientras se ve ofrece una sensación de irrelevancia autenticamente pasmosa.

A veces unos pocos minutos bastan de sobra...

Sasami Mahou Shoujo Club

Tanto esta serie como "Venus vs Virus" me parecen dos series muy normales -y esta en concreto me parece una basura-. ¿Acaso no hay nada que valga la pena esta temporada? No. He visto algunas series que tienen muy buena pinta, pero me esperare a comentarlas hasta haber visto dos o tres episodios para ver si mantienen el nivel. Con las malas eso no hace falta. Apenas un vistazo por encima a la serie que me ocupa me ha bastado para asegurarme en un futuro de no volver a ver nada relacionado con ella.

Sasami era uno de los muchos personajes que convivían en el universo de Tenchi Muyo. Aquella era una serie muy entretenida, divertida como ella sola y surreal como pocas. Pero después degeneró en secuelas, secuelas y spinoff extraños.
La serie trata de colegialas con magia, y basta ver la imagen para comprobar por el diseño de los personajes que todo es harto convencional e infantil.
Es una serie barata. Por ello me refiero a que los productores han cogido una serie famosa para aprovechar el nombre, han contratado a un estudio barato y han elegido un argumento simple y estúpido con clichés. Puede ser violencia fácil, chicas ligeras de ropa o... -como viene siendo normal en esta temporada- lolis.
En definitiva, todo un subproducto de la cultura anime.

Medina Azahara: 25 años

2 cds y 1 dvd recopilan la carrera de esta mítica banda andaluza de rock.
El dvd no vale para mucho, se trata de actuaciones aparecidas en tve (una de las productoras del disco) y no tienen demasiada calidad. Las canciones son otra cosa...
El doble cd recopila la mayoria de los temas más emblemáticos de la banda (aunque faltan algunos clásicos como "Junto a Lucia"), algunos en su versión en directo, en remixes... pero todos ellos con una excelente calidad y una gran fuerza.
Volver a oír temas como "Navajas de cartón", "Necesito respirar", su magistral versión de "Todo tiene su fin" y otras canciones que fueron auténticos himnos de principios de los 90 es algo que todos deberíamos hacer de vez en cuando para ver lo que era la música antes y lo que es ahora.
Particularmente no me gusta demasiado la tendencía que ha tomado el grupo en los últimos años, realzando los elementos árabes de su música y después los rasgos rockeros más duros. Prefería la banda en su época intermedia, cuando mezclaba rock con flamenco y destilaba ese sonido tan mítico que caracteriza a sus mejores canciones. Pero no se puede negar que Medina evoluciono. Y es extraño, uno ve grupos como Medina Azahara, como Seguridad Social, como Revolver... grupos magníficos y que siguen sacando discos magnificios... y que son practicamente ignorados en el panorama musical español. Triste, muy triste.

Punto de inflexión

One Piece 441

Eiichiro Oda lleva ya casi una docena de capítulos narrando un punto de inflexión dentro de la historia de One Piece. Primero vimos la evolución de Luffy y cía, el como son ya reconocidos como grandes piratas y el como su banda no ha crecido sólo en fuerza de combate. No obstante, al igual que evoluciona la banda de los mugiwara, evoluciona el mundo mismo en el que se mueven.
Lleva gestándose mucho, mucho tiempo. El gran cambio en el mundo de One Piece se acerca. Pronto los tres grandes poderes quedaran desnivelados, pronto los grandes piratas comenzaran la gran batalla por conquistar el One Piece y convertirse en el rey de los piratas. Aún falta un poco -el tiempo suficiente para un par de aventuras más de Luffy y cía-, pero esta cada vez más cerca el comienzo del fin.La lucha entre Barbanegra y Ace es precisamente el catalizador que adelantará todos estos acontecimientos. Particularmente no me ha terminado de gustar que Oda la retome -pienso que el resultado era previsible y podría haberse quedado muy bien como se quedo en el 434-, y tampoco el que Barbanegra haya acabado teniendo una habilidad demoniaca (aunque lo cierto es que su logia, por muy jodidamente fuerte que sea, tiene al mismo tiempo la extraña cualidad de ser casi más defensiva que ofensiva). Pero una vez que lo ha hecho... siendo dos temas tan complicados no queda otra que quitarse el sombrero ante el autor. La personalidad de Teach como villano ha quedado más definida aún, pero además su fruta y su increible poder aumentan de sobremanera el halo de maldad y peligro que lo envuelve. Pero... por encima de todo me quedo con la batalla, con como Oda es capaz de narrar en sólo 18 páginas todo un enfrentamiento entre titanes. Y se explaya mucho en el primer ataque de Barbanegra y en explicar el funcionamiento de su logia, pero aún así nos da tiempo para un intercambio de numerosas y espectaculares técnicas y un final espectacular a la par que emocionante. Esta capacidad de sintexis, este dominio del formato del folletín y esa visión tan clara de su historia es algo que se encuentra sólo en los grandes comics.

Lo primero que se os ocurra

Venus Versus Virus

-¿Tienes alguna idea para un manga?
-No.
-Da igual, mezcla dos o tres tópicos y ya esta.

Creo que basicamente esa es la conversación que tuvieron el autor de este manga y su editor (o los guionistas del anime, da igual) al crear esta serie.
El argumento es simple: tenemos a los villanos de turno -en este caso una especie de virus que parasitan a las personas y las convierten en monstruos-, para enfrentarse a ellos en secreto -porque nadie seabe de su existencia- tenemos a un grupo de personas que se enfrentan a ellos y que -naturalmente- tienen poderes paranormales que los igualan. En este caso, para vergüenza de cualquier atisbo de guionista... lolis. Tenemos a dos muchachas: una gótica, sería, dura y asesina; y otra torpona, supuestamente kawaii e inocente (que naturalmente tambien tiene una caracteristica que la iguala a la otra). Y estas dos muchachitas, que son muy distintas pero muy amigas, luchan contra los virus con lo que llaman "vacunas" (sinceramente, creo que el simbolismo debería tener unos límites).
Una trama, como se ve, tópica como ella sóla. Unos diseños normalitos, una animación regida por esos mismos patrones, una música convencional...
Todo correcto, todo bien, pero todo muy visto ya. Si no has visto nada de anime... es posible que esta serie te guste, pero si has visto algo no haras otra cosa que encontrar lo que ya has visto en series como Crhno Crusade o Mai-Hime.

Shuffle

Empezando Shuffle:memories, lo que parece ser una secuela-remake, es un buen momento para echar la vista atrás y recordar lo que fue esta serie.
Shuffle fue una serie que se emitió durante el último semestre del 2005 y que obtuvo bastante éxito -al menos entre la comunidad otaku de internet-. Basado en un juego hentai de Navel, el anime narraba las peripecias de un joven llamado Rin, y de cinco muchachas que se peleaban por él. En el mundo había demonios y diosas -aunque todos buenos- y eso dotaba a la seríe de varios elementos fantásticos y elementos mágicos... aunque en ningún momento dejaba de ser un harem de colegialas.Estaba dotada de una animación bastante correcta, con un buen diseño artístico y algunas secuencias bastante elaboradas. El casting de seiyuus era excelente, y tanto las canciones como el score conformaban una buena banda sonora. Además, el ritmo de los episodios era bastante bueno e incluso algunos directores optaron por dotar a sus episodios de encuadres y planificaciones muy poco convencionales. Shuffle no era, desde el apartado técnico, un clon del estilo visto en Love Hina y en tantas otras series.
Pero lo más importante es que no lo era argumentalmente. Shuffle tenía muchos elementos de comedia -y se agradecían- e incluso tenía una carga echii muy superior a la media (veíamos de verdad numerosos desnudos), pero lo más importante es que tenía una importante -e inusual- carga dramática. Durante los primeros diez episodios -de 24- vemos la clásica presentación de personajes donde predominan los gags cómicos y echiis, pero despúes la serie madura hacia aspectos más serios. Vemos como las diversas pretendientes van superando poco a poco los traumas que les atormentan, pero al mismo tiempo todos comienzan a sufrir pues el protagonista, en su deseo de no hacer daño a ninguna no se decide, y les hace daño a todas. Esto provocara un gran sufrimiento de todos al final, en especial del protagonista y las dos pretendientas que llegan hasta el fínal. Este extraño dramatismo hace que la serie no caiga en los clásicos clichés de felicidad que imperan en este género y hacen que pocas de sus series se sostengan.
Shuffle! es pues una muestra de lo mejor que el género harem -en su variante más clásica- puede ofrecer.

Mada mada dane

Prince of Tennis

Sorprendiendome a mi mismo, estos últimos días le he dado una oportunidad al anime de Prince of Tennis.Adaptación de 176 capítulos y bastantes ovas del manga homonimo, Prince of tennis narra los inicios de la carrera tenística de Ryoma Echizen y el resto de sus compañeros de club en el mundo del tenis. La serie es bastante tópica y sigue los clichés habituales del género deportivo. Primero el protagonista ha de entrar en el club, despues ganarse el puesto, luego competición local, regional, nacional y supogo que finalmente internacional.
Tenemos a los amigos tontos que molestan más que otra cosa. A las fangirls que molestan aún más. Al mentor de turno. A las lesiones inoportunas. Al sacrificio por el equipo. Al afan de superación. Tenemos todos esos defectos, pero también todas las virtudes del género, y es que este anime se ve con gran facilidad y engancha aún más rápido. Los protagonistas caen bien, y en este aspecto aún más pues el protagonista es bastante borde y es un cambio agradable. Y, además, despues de ver Oliver y Benji se agradecen partidos menos largos. Flipadas hay, y muchas, pero no molestan demasiado y le dan un toque "arcade" que la hace bastante espectacular.
Así pues, sorpresivamente, un anime muy entretenido.

Babel

En ocasiones da gusto ir al cine y ver una buena pelicula. Babel no es tan entretenida como muchas otras péliculas que he visto, pero es sencillamente muy buena.
La historia -que puede considerarse tópica o tramposa en algunos momentos- narra como afecta un hecho casi fortuito (el disparo de un fúsil) a un variado grupo de personas, cada uno en un extremo del mundo. No obstante, el verdadero tema de la pelicula es la falta de comunicación a la que referencía el título. Este hecho es mucho más visible en la versión original, pues aquí se nos han doblado las conversaciones de los hispanos, los magrebis y los japoneses. Los conflictos que a este nivel presenta la pelicula son sencillamente sobervios.
Hay trucos narrativos, es cierto, y momentos en los que el guión esta algo forzado (como el paso de las aduanas), pero en general la pericia del director y del montador sorprende, pues la pelicula te mantiene pegado al asiento y en completa tensión. Nunca sabes que es lo que va a pasar, y tienes la sensación de que todo va a salir mal. Además, tenemos secuencias perfectas como la de la discoteca japonesa, que ofrece un contraste bestial. Actores que se salen, desde los famosillos Pitt o Blanchett o los desconocidos y amateurs niños marroquis.
Quizás se haga un pelín larga. Creo que podría haber cortado un poco de aquí y otro poco de allí y haber conseguido que la pelicula durara menos de dos horas sin que la calidad se resintiese, pero... es una gran película.

Death Note

Rozando la perfección.

Death Note es sin duda uno de los mangas más redondos que se han publicado en los últimos años. Del argumento explicaré poco -aunque no pudeo pasar por alto un importante spoiler- pues es conocido por todos: el duelo entre la mente brillante de un asesino con habilidades sobrenaturales y las de los detectives que tratan de atraparle.
108 capítulos en los que vemos esa lucha, en los que se suceden derrotas y victorias parciales, en los que todo queda en vilo en espera de la siguiente entrega. Estrategias, deducciones de estas, contraataques, defensas... todo se mide como una gigantesca partida de ajedrez. Todos saben el papel que juega el otro, pero el gran desafío en desenmascararlo sin perder la vida en ello. A pesar de ser publicado en la Shonnen Jump no podemos considerar DN como un shonnen, su tratamiento esta mucho más cerca del seinen. Para empezar el protagonista, es el villano de la historia y eso no se nos niega en ningún momento, por muy carismático que sea no deja de ser un asesino. El tratamiento de los personajes también es excelente, todos ellos arriesgan en las decisiones que toman, y no siempre actuan como nos gustaría.
Se trata pues de un gran manga que -con altibajos- mantiene todo el rato un ritmo frenético y adictivo como pocos, todo ello con una trama adulta y cautivadora que nos proporciona varias preguntas sobre la moralidad de los personajes y sus acciones, y un grafismo excelente.
No obstante, Death Note es también víctima de su propia genialidad. Hay momentos tan sumamente geniales que los altibajos se notan mucho más. Hay varios ejemplos claros: la trama de la multinacional -por ejemplo- resulta mucho más floja que los enfrentamientos entre L y Light, y uno esta esperando continuamente que acabe para volver a ellos. Igualmente, la muerte de L es un golpe muy duro para la serie del que no consigue recuperarse, pues ni Mido ni Near tienen carisma para siquiera acercársele. Y aquí nos encontramos con el que quizás sea el fallo más grave de la serie y es que, si bien el principio se notaban poco, al final el número de trampas que introducen los autores es demasiado elevado. El final, por decirlo de alguna manera esta demasiado forzado. Light es supuestamente un genio, pero al final se deja llevar por su orgullo y su confianza, cometiendo algunos errores que son obvios. Y así mismo, también tenemos demasiados "deux ex machine", Near dice algo, Kira dice que lo había previsto y había hecho tal cosa, pero Near dice que lo había previsto también y contraataca con algo. Este esquema no se puede repetir durante 100 capítulos y forzar tanto como al final se hace. El final, por decirlo de alguna manera, esta cogido por los pelos.

Gracias por fumar

Espléndido debut en la dirección de J.Reitman. La pélicula no es sólo una sátira y una crítica contra la industria tabacalera americana, también critica a todo lo que esta en contra de ella. El protagonista no es otro que el hombre que se encarga de defender a la susodicha empresa y es -en sus propias palabras- "el hombre más odiado de America"... pero tiene que cargar con ello porque ese es su trabajo. Con un extraño sentido de la justicia y el razonamiento, y sin negar en ningún momento su hipocresía, este personajillo va enfrentandose a todos sus adversarios uno tras otro, saliendo siempre victorioso.
Crítica hay a todo, pero la pelicula tampoco es excesivamente dura (quizás sea uno de sus fallos) y no se atreve a terminar de mojarse (aunque es significativo que en toda la pelicula no se vea un sólo cigarrillo encendido).
El ritmo es perfecto, altera todo tipo de situaciones y toca géneros como el drama y la crítica, pero siempre desde una optica relajada y alegre, permitiendose en ocasiones varios gags. Y además dura apenas una hora y media.

En resumen es una comedía excelente, con bastante mala leche -aunque quizás podría haber tenido más- y mucha ironía, pero sobre todo una pelicula entretenida y divertida de ver

Anime en estado puro

eBlack Lagoon

Lo he dicho muchas, Black Lagoon es una serie que ejemplifica todo aquello que siempre se ha supuesto sobre la animación japonesa. Cuando uno se acerca a este tipo de animación no tiene en mente a Suzumiya Haruhi o Arcueid Brunestud, tiene en mente peliculas como Akira o Ninja Scroll. Black Lagoon encaja con ellas, una historia adulta, un dibujo atractivo y una narrativa veloz y ágil y que no se contiene ante temas tabús para animadores yankis y europeos como la violencia y el sexo.
Black Lagoon es como una especie de versión adulta y bastarda de One Piece, por decirlo de alguna manera. Narra la historia de unos piratas, contrabandistas o mensajeros, da igual como lo llamemos, no cambia el hecho de que son criminales. Y lo hace con un enfoque bastante realista. Bajo los ojos de un hombre desengañado por el mundo (Rock) que se adentra en la tripulación del Lagoon y descubre una nueva forma de vida. Como dira un personaje, Rock vive entre el mundo de la luz y el mundo de la oscuridad, basándose todavía en sus ideales en un mundo que carece de ellos.

No hay belleza ni romanticismo en el mundo, lo vemos cuando saquean los cadáveres de los nazis, o cuando secuestran al niño. Los protagonistas no son buenos ni estan cerca de serlo, sencillamente viven en un mundo distinto y hacen lo que tienen que hacer para sobrevivir. El ending mismo transmite muy bien esa sensación de tinieblas contra las que el protagonista lucha hasta acabar resignándose a ser parte de ella.

Pero esta bien. Como decirlo, cuando vemos peliculas del oeste, muchos preferimos ver al sucio cazarrecompensas con poncho y cigarro (Clint Eastwood) que al oficial del ejercito que mata indios (John Wayne). Black Lagoon juega con esa dualidad de que a todos nos atrae lo oscuro. No presenta un mundo bohemio de la pirateria, presenta un mundo que -más o menos- podemos presuponer como real, y nos coloca dentro a cuatro hombres normales y corrientes que hacen lo normal para sobrevivir. No son unos despiadados criminales que se dedican al trato de blancas o van por ahi matando pescadores por diversión, son gente... normal (de hecho, Rock en ocasiones es demasiado pacifico y supongo que todos nos pondríamos en la piel de Revy en un tiroteo).

La serie ademas tiene bastante humor, y eso ayuda a ver los lazos de compañerismo entre los cuatro tripulantes. Por supuesto, hace la serie más amena (no se puede olvidar el "y se mete eso por el culo?" de Revy cuando Balalaika esta viendo algo porno, la conversación entre Duch y Benny durante el enfrentamiento entre Revy y Roberta o la saga integra de "billetes Jane"). Se trata, en este aspecto, de una serie muy accesible y entretenida.

El tratamiento de la violencia esta conforme a lo anterior. Vemos matanzas, grandes matanzas. Los protagonistas parecen "Terminator" en algunos momentos (en especial Roberta, aunque en ese caso es un gag humorístico y un homenaje cinematográfico), pero no son invulnerables. Todos reciben tiros y son heridos. Y un tiro en la cabeza mata. Hay algunas flipadas -como también es casi normal-, pero sólo se producen cuando son combates secundarios, y tienen como único fin hacer más espectacular la serie. No son un defecto demasiado grave, y se le puede perdonar a la serie.

Ademas nos presenta tramas bastante interesantes de fondo en lo relacionado con el terrorismo, el contrabando, los cárteles de la droga, los mercenarios. Evidentemente no se si son retratados demasiado fielmente porque soy un simple estudiante murciano, pero al menos la sensacion que da es que no esta muy alejado de la realidad, todos suponemos que existe un mundo así.

A nivel tecnico poco se puede decir de la serie. El diseño de los personajes es sencillamente excelente, y la animación es más que correcta y fluida. Además, la banda sonora y los propios seiyuus (nunca me acuerdo de como se escribe la palabra) son muy acertados.

En resumen... una gran serie y un mejor entretenimiento.

Decepcion

Nightwish

Ese era un nombre que me sonaba mucho. Soy un aficionado al heavy -especialmente a lo que podríamos llamar "power metal aleman"-, Nightwish era un nombre que había escuchado ya muchas veces. Un grupo al que quería darle una oportunidad. Ahora se la he dado.
Una amiga me ha pasado un par de discos suyos y después de escucharlos un poco no puedo evitar sentirme decepcionado.
Nightwish tiene un estilo muy claro y distinguible, y sucede algo extraño y es que me suele gustar como comienzan todas las canciones pero no como acaban. No sé, repito que es extraño, cada comienzo me gusta, pero después siento como si se conformaran con repetir los acordes principales y adornarlos con la voz de la cantante. Es un estilo de opera-rock innegable, pero para mi gusto la voz falla, y las canciones aunque despunten momentos geniales no terminar de llenarme.